Anselm Kiefer 399253 31535860 2008-07-13T07:14:39Z 89.224.41.247 orthographe (Fraüen -> Frauen) {{Infobox Artiste | nom =Anselm Kiefer | image = | taille_image =150px | légende = | nom_de_naissance = | date_de_naissance ={{date|8|mars|1945}} | lieu_de_naissance =[[Donaueschingen]] {{GER}} | date_de_décès = | lieu_de_décès = | nationalité =[[Allemagne|allemande]] | activités =[[Artiste peintre]], [[sculpteur]] | formation = Littérature et linguistique puis aux Beaux-Arts de [[Düsseldorf]] | maître =[[Joseph Beuys]] | élèves = | mouvement = | œuvres = | mécènes = | influencé_par =[[Joseph Beuys]] | influence_de = | récompenses = }} '''Anselm Kiefer''', né le {{date|8|mars|1945}} à [[Donaueschingen]], est un artiste plasticien contemporain [[Allemagne|allemand]] qui vit et travaille en [[France]] depuis 1993. ==Biographie== Anselm Kiefer nait sous les bombardements et grandit au milieu des ruines, dans la région frontalière du [[lac de Constance]] et de la [[Forêt-Noire]] aux confins de la Suisse, l'Autriche et surtout de la France, dont la culture l'influença dès lors<ref>''Anselm Kieffer au Louvre'', [[éditions du Regard]], Paris, 2007, {{ISBN|978-2-84105-219-6}}, p.26.</ref>. Il a tout d'abord étudié le droit, la littérature et la linguistique, avant de s'orienter vers l'art en fréquentant en 1966 les académies de [[Fribourg-en-Brisgau]], [[Karlsruhe]] et [[Düsseldorf]]<ref name="dico"/>. En 1969 il se rend célèbre dans le milieu artistique en se prenant en photo, faisant le salut nazi dans de grandes villes d'Europe. Sa volonté est de réveiller les consciences en affirmant que le nazisme n'est pas mort mais que le sujet reste occulté : « Étudiant en droit j'avais des professeurs brillants et fascistes. À l'école le sujet était évoqué pendant deux semaines. À la maison on ne l'évoquait pas ». Il étudia également de 1970 à 1972 avec [[Joseph Beuys]] à la [[Kunstakademie]] de [[Düsseldorf]], et devient un des plus importants artistes allemands de l'après-guerre. Dans les années 1980, Kieffer travaillait à [[Buchen]] dans le [[Bade-Wurtemberg]]. Depuis 1993 Anselm Kiefer habite et travaille en France à [[Barjac (Gard)]], où il a transformé une [[friche industrielle]] en un atelier de 35 hectares, appelé ''La Ribaute''. ==Son travail== Ses toiles et plus généralement ses œuvres, saturées de matière (sable, terre, strates de plomb que Kiefer appelle "livres", suie, salive, craie, cheveux, cendre, matériaux de ruine et de rebut), évoquent la catastrophe et les destructions de la [[Seconde Guerre mondiale]], en particulier la [[Shoah]]. Le choix des matières exprime également sa sensibilité à la couleur : « Plus vous restez devant mes tableaux, plus vous découvrez les couleurs. Au premier coup d'œil, on a l'impression que mes tableaux sont gris mais en faisant plus attention, on remarque que je travaille avec la matière qui apporte la couleur »<ref name="Europe 1">Interview émission ''Regardes les hommes changer'' sur [[Europe 1]]</ref>. L'esprit qui se trouve dans la matière a également son importance. La suie par exemple est la résultante d'une matière initiale différente qui a subi, grâce au feu, de nombreuses transformations. La suie est donc l'étape finale et définitive d'une autre matière<ref name="Europe 1"/>. Dans certaines toiles, l'artiste superpose à cette représentation du désastre un symbole de l'art ou du génie : ainsi dans ''Icarus, les sables du Brandebourg'' (1981), c'est la forme d'une aile peinte à l'huile. Il est également auteur de sculptures monumentales en forme de tours ou de maisons, à l'intérieur desquelles sont disposés des toiles et des objets-sculptures. Convaincu de la nécessité de revisiter l'identité allemande de l'après-guerre, sans la renier, il questionne ses grands récits (notamment [[la Chanson des Nibelungen]] et [[Parsifal]]), ses événements historiques fondateurs (comme la bataille d'[[Arminius]] ou le tombeau d'[[Alaric Ier|Alaric I{{er}}]]), ses grandes figures philosophiques et littéraires, ainsi que l'exploitation qui en fut faite par le [[nazisme]]<ref name="dico"/>. La poésie est une autre de ses sources d'inspiration majeures, qu'il utilise autant en référence qu'en matériau même de ses créations plastiques en inscrivant fréquemment des fragments de textes à même la surface de la toile ou de la sculpture. Depuis les années 1990, il a dédié plusieurs séries d'œuvres aux poètes [[Paul Celan]], [[Ingeborg Bachmann]] et [[Velimir Khlebnikov]], trois auteurs ayant entrepris de dresser le langage contre l'oubli et la barbarie. Il est également très influencé par le mysticisme de [[Robert Fludd]] et les écrits de la [[Kabbale]]. Ses œuvres font partie des collections des plus grands musées du monde. Le {{date|24|octobre|2007}} trois de ses œuvres (''Anthanor'' une peinture de 11 mètres de haut, ''Danaë'' et ''Hortus conclusus'', deux sculptures) entrent dans les collections pérennes du [[musée du Louvre]]<ref>Après une année de discussions, notamment avec le département des arts graphiques du Louvre, ces trois œuvres furent installées dans la colonnade de l'escalier nord, et s'intègrent dans le décor inachevé de Percier et Fontaine datant du {{XIXe siècle}}.</ref>, une première pour l'institution depuis 1954<ref>''Anselm Kieffer au Louvre'', [[éditions du Regard]], Paris, 2007, {{ISBN|978-2-84105-219-6}}, p.9.</ref>{{,}}<ref>[http://www.lemonde.fr/web/article/0,1-0@2-3246,36-970648@51-970735,0.html ''Anselm Kiefer entre définitivement au Louvre'', dans ''Le Monde'' du 24 octobre 2007.]</ref>. Il a inauguré le programme Monumenta du [[Grand Palais (Paris)|Grand Palais]] à Paris en 2007, avec un travail qui rend hommage notamment aux poètes [[Paul Celan]] et [[Ingeborg Bachmann]], mais aussi à [[Louis-Ferdinand Céline|Céline]]. ==Formellement== Lors des expositions Anselm Kiefer conçoit des environnements qui mêlent constructions, sculptures, tableaux, et des projets monumentaux. Ces dernières années, dans ces environnements se trouvent ce qu'Anselm Kiefer appelle des « maisons », qui sont espaces-sculptures dédiés à la présentation de peintures et sculptures<ref name="Artpress">''Pluie d'étoiles au Grand Palais'', ''[[Art press]]'' nº334, mai 2007, p.28-32.</ref>. Sensible au cadre de présentation de sa peinture, il refuse qu'elles soient présentes dans les foires<ref name="Artpress"/> ; il conçoit depuis 1993 des bâtiments autour d'ensembles d'œuvres, les collectionneurs acquérant ainsi l'ensemble. Ces « maisons » ont généralement la forme de pavillons formellement sobres, dont l'extérieur est couvert de tôle ondulée et l'intérieur présente des murs blancs semblables aux cimaises des musées. == Œuvres sélectives == * 1973: ''[[Parsifal (homonymie)|Parsifal]]'', série d'œuvres sur papier. * 1988: ''Melancholia'', cendres sur photo sur plomb dans un cadre vitré en acier, 170x230 cm. * 1989: ''Angel of History'', sculpture en plomb et autres matériaux. * 1995: ''[[Les Reines de France]]'', série de tableaux grand format. * 1997: ''Les Ordres de la nuit'', au [[Musée Guggenheim (Bilbao)|musée Guggenheim de Bilbao]]. * 1998: ''Sternenfall'', tableaux grands formats. * 1999: ''[[Frauen der Antike]]'', série de sculptures de robes de mariée. * 2007: ''Athanor'', peinture dans les collections permanentes du [[musée du Louvre]]. ==Principales expositions individuelles== * 1978 : ''Bilder und Bücher'' au musée des Beaux-Arts de Berne. * 1980 : Artiste invité du pavillon de l'Allemagne de l'ouest, de la 39{{e}} [[Biennale de Venise]]. * 1984 : ''Anselm Kiefer'' au [[Musée d'art moderne de la ville de Paris]] et au [[Centre d'arts plastiques contemporains de Bordeaux]]. * 1987 : ''Anselm Kiefer'' aux musées d'art moderne et contemporain de Chicago, Philadelphie, Los Angeles et au [[MoMA]] de New York. * 1991 : ''Retrospective Kiefer'' à la [[Neue Nationalgalerie]] de Berlin. * 1993 : ''Melancholia'', exposition itinérante au Japon à Tokyo, Kyoto, Hiroshima. * 1996 : ''Cette obscur clarté qui tombe des étoiles'' à la galerie [[Yvon Lambert (galeriste)|Yvon Lambert]] à Paris * 1998 : ''Œuvres sur papier'' au [[MoMA]] de New York. * 1999 : ''Die Frauen Der Antike'' à la galerie [[Yvon Lambert (galeriste)|Yvon Lambert]] à Paris. * 2000 : ''Chevirat Ha-Kelim'', à la [[chapelle de la Salpêtrière]] à Paris. * 2006 : ''Anselm Kiefer ciel-terre'' au [[musée d'art contemporain (Montréal)|Musée d'art contemporain de Montréal]]. * 2007 : ''Anselm Kiefer'' au [[musée Guggenheim (Bilbao)|musée Guggenheim de Bilbao]]. * 2007 : ''Chute d'étoiles'' (''Sternenfall''), pour l'ouverture des cycles ''Monumenta'' au [[Grand Palais (Paris)|Grand Palais]] à Paris. == Citations == {{pour Wikiquote}} *«''L'Histoire pour moi est un matériau comme le paysage ou la couleur.''»<ref name="dico">''Petit dictionnaire des artistes contemporains'', Pascale Le Thorel-Daviot, [[éditions Larousse]], Paris, 1996, p.135-136, {{ISBN|2-03-511333-4}}.</ref> *«''Pour se connaître soi, il faut connaître son peuple, son histoire... j'ai donc plongé dans l'Histoire, réveillé la mémoire, non pour changer la politique, mais pour me changer moi, et puisé dans les mythes pour exprimer mon émotion. C'était une réalité trop lourde pour être réelle, il fallait passer par le mythe pour la restituer.''» *«''Ma biographie est la biographie de l'Allemagne.''» *«''Le matin avant de commencer à travailler, je vais dans ma bibliothèque. Elle fait soixante mètres de long, cela me permet de déambuler comme au Vatican. Souvent, je trouve un livre dont j'ai besoin, quel qu'en soit le sujet, qu'il s'agisse de mode ou de littérature. C'est très curieux, comme on trouve très souvent ce que l'on cherche. Je pense que nous avons un accès à nos livres qui ne passe pas par l'intellect, qui transite ailleurs que par le cerveau.''» *«''Sans mémoire, il ne peut y avoir d'identité, d'autant que je considère que l'identité remonte bien plus loin dans le temps que notre propre naissance''» *«''Une peinture est toujours une défaite''» (interviewé par [[Frédéric Taddéi]], sur Europe 1, le 11 juin 2007) *«''Quand je finis un tableau ou une sculpture je construis une maison autour, car l'oeuvre doit avoir sa propre peau''» *«''Je vois mes tableaux comme des œuvres qui méritent d'être transformées''» == Anecdotes == [[Image:Kölner Dom - Hängegerüst.jpg|thumb|250px|right|La [[Cathédrale de Cologne]] lors des restaurations.]] * Les feuilles de plomb qu'Anselm Kiefer utilise dans ses œuvres (notamment pour la série ''Frauen der Antike'' et celle des ''Livres'') proviennent du toit de la [[cathédrale de Cologne]] lors de sa rénovation. == Références bibliographiques == * ''Anselm Kiefer et la poésie de Paul Celan'', par Andrea Lauterwein, publié aux [[Éditions du Regard]], 2005, {{ISBN|2841051595}}. * ''20 ans de solitude'', par Anselm Kiefer, publié aux [[Éditions du Regard]] 1998, {{ISBN|2841051005}}. * ''Anselm Kiefer'', par [[Daniel Arasse]], publié aux [[Éditions du Regard]], 2001, {{ISBN|2841051269}}. * ''Anselm Kieffer, au Louvre'', [[éditions du Regard]], Paris, 2007, {{ISBN|978-2-84105-219-6}} == Notes et références == <references /> == Liens externes == * [http://www.artcyclopedia.com/artists/kiefer_anselm.html/ Site des œuvres de Kiefer dans les collections internationales] * [http://www.artpointfrance.org/Diffusion/kiefer.htm Une bio-bibliographie de Anselm Kieffer] * [http://www.monumenta.com/2007/ Documents critiques, photos et interviews autour d'une exposition au Grand Palais] {{Portail|peinture|art contemporain}} {{DEFAULTSORT:Kiefer, Anselm}} [[Catégorie:Plasticien contemporain allemand]] [[Catégorie:Artiste contemporain allemand]] [[Catégorie:Peintre allemand]] [[Catégorie:Naissance en 1945]] [[ca:Anselm Kiefer]] [[de:Anselm Kiefer]] [[en:Anselm Kiefer]] [[es:Anselm Kiefer]] [[fi:Anselm Kiefer]] [[ja:アンゼルム・キーファー]] [[ko:안젤름 키퍼]] [[nl:Anselm Kiefer]] [[pt:Anselm Kiefer]] [[ru:Кифер, Ансельм]]