Arvo Pärt
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2008-07-18T12:47:08Z
LPLT
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/* Œuvres */ desambiguation
{{Infobox Musique (artiste)
| charte = classique
| nom = Arvo Pärt
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| image = [[Image:Arvo Pärt.jpg|250px]]
| légende = Arvo Pärt à la Christ Church de [[Dublin]] en [[2008 en musique classique|2008]]
| naissance = {{date|11|septembre|1935|en musique classique}} à [[Paide]] <br/>{{EST}}
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| années actives = depuis [[1958 en musique classique|1958]]
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| site officiel = http://www.arvopart.info/
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'''Arvo Pärt''', né à [[Paide]] au sud de [[Tallinn]] en Estonie le {{date|11|septembre|1935|en musique classique}}, est un [[compositeur]] [[estonie]]n de [[musique contemporaine]] vivant à [[Berlin]] en [[Allemagne]]. Il est souvent associé au mouvement de [[musique minimaliste]] qui s'est formé dans les [[années 1970]].
== Biographie ==
[[Image:Vanalinn, view from Viru Hotel, 01.jpg|thumb|left|250px|[[Tallinn]], la ville où Arvo Pärt a fait ses études.]]
Arvo Pärt entre en [[1954 en musique classique|1954]] à l'École secondaire de musique de Tallinn. L'année suivante, il doit faire son service militaire, au cours duquel il tient au sein de la fanfare la caisse claire et le hautbois. Il entre au conservatoire de [[Tallinn]] en [[1957 en musique classique|1957]] où il étudie avec [[Heino Eller]]. En parallèle, il trouve un emploi à la radio estonienne en tant qu'ingénieur du son, poste qu'il occupe de 1958 à 1967. En 1962, l'une de ses compositions écrite pour chœur d'enfants et orchestre, ''Notre jardin'' ([[1959 en musique classique|1959]]), le fait connaître dans toute l'[[Union des républiques socialistes soviétiques|Union soviétique]] et lui permet de remporter le Premier Prix des jeunes compositeurs de l'URSS. Il sort diplômé du conservatoire de Tallinn en [[1963 en musique classique|1963]].
Au début des [[années 1970]], il s'initie à la [[musique sérielle|composition sérielle]], dont relèvent ses deux premières symphonies, ce qui lui attire immédiatement d'importantes inimitiés, la musique sérielle étant considérée comme un avatar de la décadence bourgeoise occidentale. Toutes aussi incorrectes politiquement dans le contexte soviétique, ses compositions d'inspiration religieuse, ainsi que sa technique du collage un temps utilisée, limitent considérablement le rayonnement de son œuvre.
À la fin des années 1970, en proie à une grave crise créatrice, Arvo Pärt renonce au sérialisme et plus globalement à la composition elle-même, et ce durant plusieurs années, temps qu'il consacre à l'étude du [[plain-chant]] [[Chant grégorien|grégorien]] et à celle de compositeurs médiévaux français et flamands tels que [[Josquin des Prés]], [[Guillaume de Machaut|Machaut]], [[Jacob Obrecht|Obrecht]] et [[Johannes Ockeghem|Ockeghem]]. Ces études et réflexions aboutiront à l'écriture d'une pièce de style intermédiaire, la ''[[Symphonie n°3 (Pärt)|Symphonie nº3]]'' ([[1971 en musique classique|1971]]).
Son évolution stylistique est notable en [[1976 en musique classique|1976]] avec la composition d'une pièce pour piano devenue célèbre, ''[[Für Alina]]'', qui marque une rupture avec ses premières œuvres et qui pose les jalons de son nouveau style, qualifié par lui-même de « [[tintinnabulum]] ». L'auteur l'explique ainsi : « Je travaille avec très peu d'éléments - une ou deux voix seulement. Je construis à partir d'un matériau primitif - avec l'accord parfait, avec une tonalité spécifique. Les trois notes d'un accord parfait sont comme des cloches. C'est la raison pour laquelle je l'ai appelé ''tintinnabulation'' ». L'année suivante, Pärt écrira dans ce nouveau style trois de ses pièces les plus importantes et reconnues : ''[[Fratres]]'', ''[[Cantus Firmus in memoriam Benjamin Britten (Arvo Pärt)|Cantus in Memoriam Benjamin Britten]]'' et ''[[Tabula rasa (Pärt)|Tabula rasa]]''.
Accompagné de sa famille, il quitte son pays en [[1980 en musique classique|1980]] pour [[Vienne (Autriche)|Vienne]] où il obtient la nationalité [[Autriche|autrichienne]]. L'année suivante il part pour [[Berlin ouest]] où il vit depuis. De fréquents séjours le conduisent près de Colchester dans l'[[Essex]]. Son succès jamais démenti dans tout l'Occident, et particulièrement aux [[États-Unis]], a pour inconvénient de le ranger dans la catégorie des compositeurs « minimalistes mystiques », avec [[Henryk Górecki]] et [[John Tavener]]. En 1996, il devient membre de l'[[American Academy of Arts and Letters]].
Créateur d'une [[musique]] épurée, d'inspiration profondément [[religion|religieuse]], qualifiée par certains de [[postmodernisme|postmoderne]], Arvo Pärt creuse à présent le sillon de son style « tintinnnabulien ». Ses œuvres ont été jouées dans le monde entier et ont donné lieu à plus de 80 enregistrements, ainsi qu'à de très nombreuses utilisations pour l'illustration sonores de musiques de films (''[[Les Amants du Pont-Neuf]]'' de [[Leos Carax]], ''[[Heaven (film, 2002)|Heaven]]'' de [[Tom Tykwer]], ''[[Gerry (film, 2002)|Gerry]]'' de [[Gus Van Sant]], ''[[Raisons d'Etat]]'' de [[Robert De Niro (acteur)|Robert De Niro]] parmi de nombreux autres) et de spectacles de danse.
== Inspiration et style ==
Elle se caractérise par l'écriture minimaliste de Pärt, cette musique épurée dont il était question plus tôt et qui donne une impression de simplicité. C'est pourquoi certains musicologues, détracteurs de la musique de Pärt, l'ont qualifié de compositeur « simpliste ».
Le premier élément est l'utilisation de rythmes simples tels que « noire, blanche, noire, blanche » ou « blanche, noire, blanche, noire ».
Le second élément est le fameux style tintinnabulie dont il a été question plus haut. Le mot « tintinnabuli » est un dérivé du verbe « tintinnabuler », qui nous vient du latin ''tintinnabulum'', qui signifie « clochette ».
Chez Pärt, le style tintinnabuli s'inspire donc du son de la clochette. C'est lorsqu'un instrument quel qu'il soit, articule son jeu entre trois notes principales, celle de l'accord parfait d'une gamme. Cette simplicité se retrouve donc également dans l'utilisation de notes récurrentes et d'une certaine stabilité de la gamme. Pärt, contrairement à beaucoup de compositeur des époques [[baroque]], [[Classicisme|classique]] et [[musique romantique|romantique]], n'utilise donc pratiquement jamais de [[Modulation (musique)|modulation]]s.
==Citations du compositeur ==
<blockquote>
« Je pourrais comparer ma musique à une lumière blanche dans laquelle sont contenues toutes les lumières. Seul un prisme peut dissocier ces couleurs et les rendre visibles : ce prisme pourrait être l'esprit de l'auditeur »
</blockquote>
<blockquote>
« La voix humaine est le plus parfait des instruments »
</blockquote>
<blockquote>
« Je ne suis pas certain qu'il puisse y avoir du progrès dans l'art »
</blockquote>
== Œuvres ==
{|
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*[[1958 en musique classique|1958]] : ''Sonatines'' et ''Partita''
*[[1959 en musique classique|1959]] : ''Notre jardin'', pour chœur d'enfants et orchestre et ''La Foulée du monde'', pour lesquels Pärt obtiendra le Premier Prix des jeunes compositeurs de l'URSS en 1962.
*[[1960 en musique classique|1960]] : ''Nekrolog''
*[[1963 en musique classique|1963]] : ''[[Perpetuum mobile (Pärt)|Perpetuum mobile]]'', dédié à [[Luigi Nono]]
*[[1964 en musique classique|1964]] : ''[[Symphonie n°1 (Pärt)|Symphonie nº1]] ''Polyphonique'', dédiée à [[Heino Eller]]
*[[1964 en musique classique|1964]] : ''[[Solfeggio]]''
*[[1964 en musique classique|1964]] : ''[[Collage sur B-A-C-H]]''
*[[1966 en musique classique|1966]] : ''[[Symphonie n°2 (Pärt)|Symphonie nº2]]''
*[[1966 en musique classique|1966]] : ''[[Pro et Contra]]'', concerto pour violoncelle et orchestre dédié à [[Mstislav Rostropovitch]]
*[[1968 en musique classique|1968]] : ''[[Credo (Pärt)|Credo]]'', pour piano, chœur et orchestre symphonique
*[[1971 en musique classique|1971]] : ''[[Symphonie n°3 (Pärt)|Symphonie nº3]]'', dédiée au chef d'orchestre estonien et ami [[Neeme Järvi]]
*[[1972 en musique classique|1972]] : ''Lied an die Geliebte'', cantate symphonique
*[[1976 en musique classique|1976]] : ''[[Für Alina]]'', pièce pour piano
*[[1976 en musique classique|1976]] : ''[[Pari Intervallo]]'' , écrit à la mort de M. K. et dédié à sa mémoire
*[[1976 en musique classique|1976]] : ''An den Wassern zu Babel saßen wir und weinten'', révisé en [[1984 en musique classique|1984]], dédié à [[Andres Mustonen]]
*[[1976 en musique classique|1976]] : ''[[Sarah Was Ninety Years Old]]'', révisé en [[1990 en musique classique|1990]]
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Cantate Domino]]'', révisé en [[1991 en musique classique|1991]], dédié à Andres Mustonen
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Arbos]]'', révisé en [[1986 en musique classique|1986]]
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Fratres]]'', pour violon, orchestre à cordes et percussions, dédié à [[Gidon Kremer]], révisé en [[1991 en musique classique|1991]] (version VI pour cordes et percussion)
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Missa Sillabica]]'', révisé en [[1996 en musique classique|1996]]
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Tabula rasa (Pärt)|Tabula rasa]]'', concerto pour deux violons, piano préparé et orchestre à cordes, dédié à [[Tatjana Grindenko]], Gidon Kremer et [[Eri Klas]]
*[[1977 en musique classique|1977]] : ''[[Cantus Firmus in memoriam Benjamin Britten]]'', pour orchestre à cordes et cloche
*[[1978 en musique classique|1978]] : ''[[Spiegel im Spiegel]]'', pour violon, violoncelle et piano
*[[1978 en musique classique|1978]] : ''[[Summa]]'', pour orchestre à cordes
*[[1980 en musique classique|1980]] : ''Annum per annum''
*[[1980 en musique classique|1980]] : ''[[De profundis (Pärt)|De profundis]]'', pour voix d'hommes, orgue, grosse caisse, tam-tam et cloche. Dédié au compositeur [[Gottfried von Einem]]
*[[1982 en musique classique|1982]] : ''[[Passio Domini nostri Jesu Christi secundum Joannem]]'', révisé en [[1988 en musique classique|1988]]
*[[1984 en musique classique|1984]] : ''[[Te Deum (Arvö Part)|Te Deum]]'', pour chœur et orchestre à cordes
*[[1984 en musique classique|1984]] : ''Es sang vor langen Jahren'', dédié à [[Diether de la Motte]]
*[[1984 en musique classique|1984]] : ''Pilgrims song'', révisé en [[2001 en musique classique|2001]]
*[[1985 en musique classique|1985]] : ''[[Stabat Mater (Pärt)|Stabat Mater]]'', commandé par la fondation Alban-Berg
*[[1985 en musique classique|1985]] : ''Psalom'', révisé en 1995
*[[1988 en musique classique|1988]] : ''[[Festina lente (Pärt)|Festina lente]]'', pour orchestre à cordes et harpe
*[[1988 en musique classique|1988]] : ''[[Sept Antiennes du Magnificat]]'', composé pour le chœur de chambre du RIAS de Berlin, revisé en [[1991 en musique classique|1991]]
*[[1988 en musique classique|1988]] : ''Trivium''
*[[1989 en musique classique|1989]] : ''[[Magnificat (Pärt)|Magnificat]]''
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*[[1990 en musique classique|1990]] : ''[[«And one of the Pharisees...»]]
*[[1990 en musique classique|1990]] : ''[[Berliner Messe]]''
*[[1990 en musique classique|1990]] : ''[[Miserere (Pärt)|Miserere]]''
*[[1990 en musique classique|1990]] : ''Beatus Petronius'', pour deux chœurs et deux orgues, commande pour le 600{{e}} anniversaire de la basilique San Petronio de [[Bologne]], révisé en [[1991 en musique classique|1991]]
*[[1990 en musique classique|1990]] : ''Statuit ei Dominus'', pour deux chœurs et deux orgues, commande pour le 600{{e}} anniversaire de la basilique San Petronio de Bologne
*[[1990 en musique classique|1990]] : ''[[The Beatitudes]]'' révisé en [[1991 en musique classique|1991]]
*[[1991 en musique classique|1991]] : ''[[Silouans Song]]'', pour orchestre à cordes
*[[1992 en musique classique|1992]] : ''[[Trisagion (Pärt)|Trisagion]]'', révisé en 1995
*[[1994 en musique classique|1994]] : ''[[Litany]]'', pour voix, chœur et orchestre
*[[1994 en musique classique|1994]] : ''Memento'', pour chœur ''a cappella'', commande du Festival de Göteborg et du Forum international de la nouvelle musique de Rotenburg
*[[1996 en musique classique|1996]] : ''[[I Am the True Vine]]''
*[[1996 en musique classique|1996]] : ''Dopo la vittoria''
*[[1996 en musique classique|1996]] : ''[[Kanon pokajanen]]'', pour chœur
*[[1996 en musique classique|1996]] : ''Missa syllabica'', pour chœur et orgue
*[[1998 en musique classique|1998]] : ''Triodon''
*[[1999 en musique classique|1999]] : ''Como anhela la cierva'', pour soprano et orchestre symphonique
*[[1999 en musique classique|1999]] : ''Cantique des degrés'', pour chœur et orchestre
*[[2000 en musique classique|2000]] : ''Orient & Occident'', pour orchestre à cordes
*[[2000 en musique classique|2000]] : ''... Which Was the Son of...''
*[[2000 en musique classique|2000]] : ''My Heart's in the Highlands''
*[[2001 en musique classique|2001]] : ''Nunc dimittis''
*[[2001 en musique classique|2001]] : ''Littlemore Tractus''
*[[2002 en musique classique|2002]] : ''Salve regina''
*[[2002 en musique classique|2002]] : ''[[Lamentate (Pärt|Lamentate]]'', pour piano et orchestre symphonique
*[[2003 en musique classique|2003]] : ''In Principio'', pour chœur et orchestre
*[[2003 en musique classique|2003]] : ''Passacaglia'', pour violon et piano
*[[2004 en musique classique|2004]] : ''Da pacem domine''
*[[2005 en musique classique|2005]] : ''L'Abbé Agathon'', pour soprano, quatre altos et quatre violoncelles
*[[2005 en musique classique|2005]] : ''Anthem'', écrit pour le St John's College d'Oxford
*[[2005 en musique classique|2005]] : ''Vater unser''
*[[2005 en musique classique|2005]] : ''La Sindone''
*[[2006 en musique classique|2006]] : ''Veni creator''
*[[2006 en musique classique|2006]] : ''Für Lennart in memoriam''
*[[2007 en musique classique|2007]] : ''The Deer's Cry''
*[[2007 en musique classique|2007]] : ''Morning Star''
*[[2008 en musique classique|2008]] : ''These Words...''
|}
== Principaux enregistrements ==
La plupart sont parus chez [[Edition of Contemporary Music|ECM]] New Series, ou chez [[Harmonia Mundi]]:
*''Lamentate'', par [[The Hilliard Ensemble]], et l'[[Orchestre symphonique de la radio de Stuttgart]], chez ECM
*''Tabula Rasa'', par [[Gidon Kremer]] et [[Keith Jarrett (musicien)|Keith Jarrett]], chez ECM
*''Te Deum''/''Silouans song''/''[[Magnificat (Pärt)|Magnificat]]''/''[[Berliner Messe]]'', par le [[Chœur de chambre du philharmonique estonien]], chez ECM
*''Orient/Occident'', par l'[[Orchestre symphonique de la Radio suédoise]], chez ECM
*''Kanon Pokajanen'', par Arvo Pärt, chez ECM
*''Miserere'', par The Hilliard Ensemble, chez ECM
*''Alina'', par [[Vladimir Spivakov]] et [[Alexander Malter]], chez ECM
*''Litany'', par l'orchestre de chambre Lituanien, chez ECM
*''Te Deum'', par The Estonian Philarmonic Chamber Choir, Tallinn Chamber Orchestra, chez ECM
*''Passio'', par The Hilliard Ensemble, chez ECM
*''Arbos'', par The Hilliard Ensemble, chez ECM
*''De Profundis'', par le [[Theatre of Voices]], chez HM
*''I Am the True Vine'', par le Theatre of Voices, chez ECM
*''Beatus'', par [[Tõnu Kaljuste]], chez [[Virgin Records|Virgin Classics]]
==Sources==
*[http://www.arvopart.info/ Site officiel d'Arvo Pärt]
{{Portail|Pays baltes|Musique classique}}
{{DEFAULTSORT:Part, Arvo}}
[[Catégorie:Compositeur contemporain]]
[[Catégorie:Compositeur estonien]]
[[Catégorie:Compositeur d'oratorio]]
[[Catégorie:Naissance en 1935]]
[[Catégorie:Postmodernisme (musique)]]
[[cs:Arvo Pärt]]
[[da:Arvo Pärt]]
[[de:Arvo Pärt]]
[[en:Arvo Pärt]]
[[eo:Arvo Part]]
[[es:Arvo Pärt]]
[[et:Arvo Pärt]]
[[fa:آروو پارت]]
[[fi:Arvo Pärt]]
[[he:ארוו פרט]]
[[hu:Arvo Pärt]]
[[id:Arvo Pärt]]
[[it:Arvo Pärt]]
[[ja:アルヴォ・ペルト]]
[[ka:არვო პერტი]]
[[ko:아르보 패르트]]
[[nl:Arvo Pärt]]
[[no:Arvo Pärt]]
[[pl:Arvo Pärt]]
[[pt:Arvo Pärt]]
[[ru:Пярт, Арво]]
[[sk:Arvo Pärt]]
[[sl:Arvo Pärt]]
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[[zh:阿福·佩爾特]]
[[zh-yue:佩爾特]]