Danse indonésienne 1316516 31703708 2008-07-19T12:29:14Z Anda 136817 L'expression '''danse indonésienne''' recouvre deux réalités : *La danse propre à chacun des [[Groupe ethnique|groupes ethniques]] peuplant la république d'[[Indonésie]], *La danse que les citoyens de ladite république reconnaissent comme appartenant à l'ensemble de la nation, et non à un groupe donné. Ce clivage ne recoupe pas celui entre tradition et modernité, mais est traversé par ce dernier. En effet, si l'on parle par exemple de danse [[sundanais]]e, cette expression recouvre aussi bien les danses traditionnelles, qu'elles soient paysannes ou de cour, que les formes populaires actuelles. En outre, une forme propre à un groupe peut très bien être adoptée par les autres Indonésiens, auquel cas elle devient nationale. Les formes traditionnelles sont liées à différentes circonstances : * [[Rite]]s liés à la vie de la communauté villageoise dans ses rapports avec le monde alentour, notamment ceux qui touchent à la fertilité du sol, aux moissons, à la protection contre les catastrophes, * [[Cérémonie]]s marquant la vie sociale de l'individu ou les liens entre les membres de la communauté, comme le mariage et autres étapes de la vie, ou ceux de la communauté avec le monde extérieur, comme les danses de bienvenue, * Cérémonies [[religion|religieuses]] et rituels de [[Magie (surnaturel)|magie]], * [[Protocole]] des [[Royaumes et principautés d'Indonésie|cours]] royales et princières. Les formes modernes relèvent plutôt du domaine festif et récréatif. Les distinctions ethniques sont une réalité. La majorité des Indonésiens ont encore une origine "mono-ethnique" : [[Javanais (ethnie)|javanaise]], [[batak (Indonésie)|batak]] de [[Sumatra]] ou [[moluques|moluquoise]]. Un Minahasa du nord de [[Célèbes]] ne se reconnaîtra pas dans une danse [[sunda]]naise de l'ouest de [[Java (île)|Java]]. Pourtant, à l'étranger, les petites communautés indonésiennes qu'on trouve dans différents pays (essentiellement constituées de familles de diplomates, d'étudiants et de conjoints indonésiens de nationaux de ces pays) auront à coeur de s'affirmer comme Indonésiens. Ce souci de se présenter au monde extérieur se manifeste souvent par des spectacles dans lesquels ces communautés présentent des danses de différentes régions d'Indonésie, exécutées par des Indonésiens qui ne sont pas nécessairement originaires de ces régions. La danse vient ici soutenir une idéologie nationale, dans laquelle la danse, qu'elle soit [[bali]]naise, [[minangkabau]] de Sumatra ou [[daya]] de [[Kalimantan]], est présentée aux "autres" comme "indonésienne". ==Les danses "nationales"== *Le [[dangdut]] *Le [[poco-poco]] ==[[Bali]]== Il peut paraître arbitraire de séparer Bali de Java. En effet, les deux traditions reposent sur les mêmes éléments, à savoir : *Le théâtre d'ombres, *L'orchestre [[gamelan]], même si les Balinais ne lui donnent pas de nom mais désignent l'ensemble par une de ses parties, le [[Gong (instrument)|gong]], *Les épopées indiennes du [[Mahabharata]] et du [[Ramayana]], les cycles de récits de l'époque hindou-javanaise. Depuis au moins le Xe siècle, Bali avait des liens avec Java Est. Au début du XVIe siècle, le royaume musulman de [[Demak]] soumet l'est de Java, sauf la principauté de [[Blambangan]], restée hindouiste, qui se met sous la protection des rois balinais. En 1770, sous la pression des [[Compagnie néerlandaise des Indes orientales|Hollandais]], qui veulent soustraire Java Est à l'influence balinaise, le prince de Blambangan se convertit à l'islam. Bali se retrouve séparée de Java. Les deux cultures vont désormais évoluer séparément. ====Danses rituelles==== *Panyembrama *Pendet ====Danses de cour==== *Baris *Giri Putri *[[Legong]] *Topeng Tua ====Créations modernes==== *Belibis (la danse des canards) *Kebyar Terompong *Tambulilingan ==[[Célèbes]]== ===[[Bugis]] et [[Makassar (peuple)|Makassar]]=== Les Bugis et les Makassar habitent la province de [[Sulawesi Sud]]. *'''Pakarena''' : Cette danse de bienvenue était autrefois également destinée à présenter au visiteur la beauté des [[sarong]]s de soie des Makassar. Exécutée par des jeunes filles, Pakarena est faite de mouvements lents et gracieux, dans un contraste extraordinaire avec le formidable roulement des tambours qui accompagnent la danse. ===[[Minahasa]]=== Les Minahasa peuplent la province de [[Sulawesi Nord]]. Dès le XVIIe siècle, ils subissent l'influence européenne, d'abord espagnole et portugaise, puis hollandaise. Une partie de leurs danses reflète cette influence européenne. *'''Maengket''' : Cette danse est exécutée par 10 à 20 couples, menés par une chanteuse et accompagnée d'un ou deux tambours. Elle a un caractère à la fois rituel, propitiatoire et de célébration. Elle comporte 3 mouvements : "''Makamberu''" pour remercier Dieu d'avoir donné de bonnes récoltes, "''Rumambak''" pour demander sa bénédiction pour une nouvelle maison, et enfin "''Lalayaan''", destiné à faire se rencontrer filles et garçons. *'''Kabasaran''' : Le nom signifie "grandeur". Cette danse guerrière est exécutée par des hommes portant des coiffes décorées de plumes d'oiseau, dirigés par un meneur. Aujourd'hui, Kabasaran est donnée comme danse de bienvenue. *'''Pisok''' : ''Pisok'' est le nom d'une espèce locale de moineau, considérée comme sacrée par les Minahasa. Cette danse est exécutée par un nombre impair de filles. *'''Tumatenden''' : Cette danse raconte l'histoire de sept (certains disent neuf) ''pisok'' qui descendent sur terre pour se baigner dans l'étang d'un paysan. Ils enlèvent leurs atours d'oiseaux et se révèlent être de belles jeunes filles. Le paysan cache les vêtements de la plus jeune et peut ainsi la capturer et l'épouser. *'''Lengso''' : Le ''lengso'' est un mouchoir, autrefois utilisé par un garçon pour signifier son amour à une fille. La danse est vraisemblablement dérivée de la partie Lalayaan de la danse Maengket. *'''Tempurung''' : Ce mot signifie "coquille de noix de coco". Cette danse manifeste la satisfaction des paysans après la récolte du [[copra]]. Elle est exécutée par des couples. *'''Katrili''' : Son nom vient du français [[quadrille (danse)|quadrille]]. Manifestement d'origine européenne, cette danse a été introduite par les Espagnols. Elle est exécutée par des couples. Le meneur commande en espagnol. Les costumes rappellent ceux du [[flamenco]]. *'''Polineis''' : Ce nom est une corruption de "[[polonaise]]". Cette danse a été introudite par les Hollandais. Très populaire parmi les personnes âgées, elle est souvent exécutée lors de mariages et suivie d'une [[valse]]. ==[[Java (île)|Java]]== [[Image:Shinta.jpg|300px|thumb|La princesse [[Sitâ]], dans une version dansée javanaise du ''[[Ramayana]]'']] Java n'est pas ethniquement uniforme. On parle 4 langues sur l'île : outre le [[javanais (langue)|javanais]] proprement dit, parlé dans le centre et l'est, il y a encore le [[betawi]] de la région de [[Jakarta]], le [[sundanais (langue)|sundanais]] de l'ouest de l'île et le [[madurais (langue)|madurais]], originaire de l'île voisine de [[Madura]] mais également parlé sur la côte nord de Java Est. En outre, l'histoire de Java est faite de l'apparition et de la disparition de nombreux royaumes. Certains existent encore à travers les traditions des cours royales et princières de [[Cirebon]], [[Surakarta]] et [[Yogyakarta]]. Enfin, les régions de transition d'une aire ethnique à une autre ont produit des cultures intermédiaires, notamment celles de [[Banyumas]], qui marque le passage du pays [[Sunda]] à [[Java Centre]], et de [[Banyuwangi]], influencée par l'île voisine de Bali. ===Banyuwangi=== Située à l'extrémité orientale de Java, la région de Banyuwangi est notamment le siège de la culture dite [[Osing]]. Les Osing, au nombre de 400 000 environ, parlent un dialecte javanais mêlé de balinais. Ils sont majoritairement musulmans, mais certains d'entre eux sont hindouistes. Leurs danses et leur musique sont clairement marqué par les deux influences, de Java Est et de Bali. *'''Gandrung''' : Cette danse est exécutée par une femme, accompagnée simplement d'un [[violon]], d'une sorte de [[triangle]] appelée ''kluncing'', d'un [[Gong (instrument)|gong]] et d'un tambour ''kendang''. Le gandrung est notamment dansé lors de fêtes, la nuit jusqu'à l'aube. *'''Janger''' ou '''Damarwulan''' : Cette forme théâtrale traditionnelle, différente du ''janger'' balinais, s'est développée au XIXe siècle. Elle est une combinaison de traditions balinaise, javanaise et locales. L'influence balinaise notamment se voit dans les costumes, qui rappellent ceux de l'''arja'' (opéra traditionnel) et les instruments. L'influence javanaise se retrouve dans les ''lakon'' (arguments) et la langue. ===[[Betawi]]=== Les Betawi sont les habitants "autochtones" de Jakarta. La population betawi s'est constituée au cours de l'histoire de Batavia (dont elle tire son nom), à partir d'habitants du pays [[Sunda]] alentour, des populations originaires d'autres régions de l'archipel indonésien, de [[Chinois d'Indonésie|Chinois]] et de descendants d'esclaves originaires de [[Ceylan]]. La culture traditionnelle betawi montre notamment une forte influence chinoise. ===[[Cirebon]]=== ===[[Java Centre]]=== Dès au moins le VIIIe siècle après J. C., les plaines fertiles du centre de Java permettent l'essor d'une agriculture prospère qui permet aux seigneurs de la région de construire de grands [[temples d'Indonésie|monuments religieux]]. Une culture florissante naît et fleurit dans le centre de Java. La tradition javanaise dit que la danse est apparue au VIIIe siècle dans le royaume de [[royaume de Mataram (premier)|Mataram]] dans des rituels et des cérémonies. Elle aurait été inspirée par les mouvements des figurines du théâtre d’ombres ''[[wayang kulit]]'', d’où son nom de ''wayang wong''. Plus tard, la danse aurait évolué en spectacle et divertissement. Le ''wayang wong'' aurait ensuite fleuri sous le règne des rois [[Airlangga]] de [[Janggala]] (règne 1016-1045) et [[Hayam Wuruk]] de [[Majapahit]] (règne 1350-1389). Une danse était alors exécutée pour célébrer la remise d’une terre par le roi à un homme d’influence pour le remercier de bons et loyaux services. Dès cette époque, la danse se serait distinguée en deux types : danses de cour et danses populaires. Il y avait des danseurs professionnels pour le divertissement du petit peuple. Par ailleurs, la danse a commencé à puiser dans les deux grandes épopées indiennes du [[Mahabharata]] et du [[Ramayana]] pour tirer ses arguments et ses personnages. Ses épopées ont été traduites en [[javanais (langue)|javanais]] sous Airlangga et ses héritiers les rois de [[Kediri]]. L'orcheste ''[[gamelan]]'' aurait alors commencé à accompagner la danse. ====Danses de cour==== On distingue 4 écoles de danse de cour javanaise : *Karaton Surakarta (palais royal) *Karaton Yogyakarta (palais royal) *Puro Mangkunagaran (cour « mineure » de Surakarta) *Puro Pakualaman (cour « mineure » de Yogyakarta). Il existe de nombreux genres de danse de cour, dont les plus connus sont : *Le '''bedoyo''' : Cette danse sacrée est executée par neuf jeunes filles. Autrefois, seules pouvaient la danser des princesses dans un état de pureté physique et mentale. Le ''bedoyo'' narre la rencontre de Panembahan Senopati, premier souverain de Mataram, avec Ratu Kidul, la toute-puissante reine des Mers du Sud. *Le '''srimpi''' : C’est également une danse sacrée, exécutée par quatre jeunes filles. Autrefois, le ''srimpi'' était exécuté sous le ''[[pendopo]]'' (pavillon ouvert) des demeures princières, qui possédait quatre piliers dans sa partie centrale, en plus de ceux de la périphérie. Le nombre quatre évoque également les quatre éléments : l’air, l’eau, le feu et la terre. ====Le ''wayang wong''==== Le mot ''[[wayang kulit|wayang]]'' désigne à proprement parler le théâtre d'ombres javanais. On pense que ce spectacle était à l'origine un rituel lié au culte des ancêtres. L'[[étymologie]] du mot est d'ailleurs la même que celle des mots "ombre" (''bayang'') et "ancêtre" (''moyang''). ''Wong'', en [[javanais (langue)|javanais]], veut dire "homme, personne". Le ''wayang wong'' est le théâtre dansé. La tradition javanaise fait remonter le ''wayang'' au XIe siècle, à l'époque du roi [[Airlangga]], sous le règne duquel (1016-1049) les arts fleurirent. A la mort d'Airlangga, le royaume est partagé entre ses deux fils, donnant les royaumes de [[Janggala]], avec pour roi Lembu Amiluhur, et [[royaume de Kediri|Kediri]] ou Daha, avec pour roi Lembu Amerdadu. Toujours selon la tradition, le fils de Lembu Amiluhur, le prince Panji Asmarabangun, aurait créé le ''wayang wong''. Le but de ce nouvel art était de raconter l'histoire du royaume de Janggala. Le ''wayang wong'' de Janggala serait devenu l'actuel ''wayang topeng'' ou danse masquée (''topeng'' veut dire "masque". Selon la tradition encore, le ''wayang wong'' aurait continué de se développer dans le royaume de [[Majapahit]] (XIVe-XVe siècle). D'après le poème épique du ''Nagarakertagama'' (écrit en [[1365]]), le roi [[Hayam Wuruk]] était un danseur. Ce qui est certain, c'est que le ''wayang wong'' s'est développé dans les cours royales (''[[kraton]]'') et princières (''pura'' et ''dalem'') de [[Surakarta]] et [[Yogyakarta]]. Puis il s'est popularisé hors des cours. On distingue différents styles dans les mouvements et les costumes du ''wayang wong''. Pour les femmes, le seule style possible est le style ''alus'' ou "fin". Pour les hommes, on distingue : #''Alus'' gracieux, lent et élégant, exemplifié par le rôle du prince [[Arjuna]] du clan Pandawa ([[Pândava]]) dans l'épopée du [[Mahabharata]] ou [[Rāma]] dans celle du [[Ramayana]], #''Gagah'' ou "viril", qui se décline à son tour en : ##''Kambeng'' sportif, comme pour le prince Bima, frère aîné d'Arjuna, et son fils Gatotkaca, ##''Bapang'', mêmé de caractère ''kasar'' ou "grossier", pour les personnages du clan Korawa ([[Kaurava]]), ##''Kalang kinantang'', lélange d'''alus'' et ''gagah'', comme pour le rôle Kresna ([[Krishna]]), #''Kasar'' pour les géants et les monstres, #''Gecul'' pour les clowns (''punakawan''), #''Kambeng dengklik'' pour le singe Hanoman ([[Hanuman]]) dans le Ramayana, #''Kalang kinantang dengklik'' pour les singes Sugriwa et Subali. Les ''lakon'' (récits) du ''wayang wong'' sont les mêmes que ceux du ''wayang kulit''. (''Source : [http://www.joglosemar.co.id Joglo Semar]'') ===[[Java Est]]=== * [[Singo Ulung]] ===[[Sunda]]=== ====Danses modernes==== Le ''[[jaipong]]'' a été créé dans les années 1970 à partir d'un genre traditionnel, le ''ketuk tilu''. ==[[Kalimantan]]== Kalimantan est le nom de la partie indonésienne de l'île de [[Bornéo]]. On peut distinguer deux grands groupes dans la population de l'île : celui communément désigné par le terme de ''[[Daya]]k'', qui désigne collectivement les différents [[groupe ethnique|groupes ethniques]] de l'intérieur, et les [[Malais (ethnie)|Malais]], qui peuplent le littoral. ==[[Moluques]] et îles de l'est== *'''Cakalele''' ==[[Sumatra]]== ===[[Aceh]]=== *'''Saman''' *'''Seudati''' ===Aire [[malais (ethnie)|malaise]]=== On appelle "Malais" (''orang Melayu'') les populations dont la langue est le [[malais (langue)|malais]] (''bahasa Melayu''). Les Malais peuplent la côte orientale de Sumatra, la [[péninsule malaise]], le sud de la Thailande, Singapour et le littoral de l'île de Bornéo. ===[[Minangkabau]]=== Les Minangkabau habitent la province indonésienne de Sumatra Ouest. Ils sont connus pour leur société [[matrilinéaire]]. La danse minangkabau est fortement marquée par l'art martial traditionnel, le [[silat]]. ===[[Palembang]]=== Palembang est la capitale de la province de [[Sumatra Sud]]. Sur son emplacement se trouvait, du VIIe au XIIIe siècle, la puissante cité-Etat de [[Sriwijaya]], qui contrôlait le [[détroit de Malacca]] et son trafic maritime. *'''Gending Sriwijaya''' : Le nom de cette danse de bienvenue signifie "mélodie de Sriwijaya". Les danseuses présentent aux visiteurs une boîte contenant quelques feuilles de [[bétel]], un morceau de chaux et une noix d'[[arec]], offrande traditionnelle aux hôtes de passage. {{Portail danse}} [[Catégorie:Danse indonésienne|*]] [[en:Dance of Indonesia]]