Edward Hopper 359616 30681649 2008-06-15T22:03:12Z Gothmarilyne 239665 '''Edward Hopper''' ([[22 juillet]] [[1882]] - [[15 mai]] [[1967]]) est un [[peinture|peintre]] réaliste et [[gravure|graveur]] américain, qui exerça essentiellement son art à [[New York]], où il avait son atelier. Il est considéré comme l’un des représentants du [[naturalisme (peinture)|naturalisme]] ou de la [[scène américaine]], parce qu’il peignait la vie quotidienne des [[classe moyenne|classes moyennes]]. Au début de sa carrière, il représenta des scènes [[paris]]iennes avant de se consacrer aux paysages américains et de devenir un témoin attentif des mutations sociales aux [[États-Unis]]. Il produisit beaucoup d’[[Peinture à l'huile|huiles sur toile]], mais travailla également sur des [[affiche]]s, des [[gravure]]s en [[eau-forte]] et des [[aquarelle]]s. Une grande partie de l’œuvre de Hopper exprime la nostalgie d’une Amérique passée, ainsi que le conflit entre nature et monde moderne. Ses personnages sont le plus souvent [[solitude|esseulés]] et [[mélancolie|mélancoliques]]. {{serie peinture}} == Biographie == ===Formation et voyages en Europe=== Edward Hopper est né à [[Nyack]]le 22juillet1882, dans l’[[État de New York]] au sein d'une famille de commerçants qui vendaient des articles de [[mercerie]]. Il reçut une éducation [[baptisme|baptiste]]<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.33</ref> et fréquenta une école privée, puis le lycée de sa ville natale. Il s’installa ensuite à [[New York]], où il se forma au métier d’[[illustrateur]] dans la ''New York School of Illustrating''<ref>{{en}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |éditeur=The Artchive |url= http://www.artchive.com/artchive/H/hopper.html |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. Il entra à la [[Parsons The New School for Design|New York School of Art]] en 1900<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p. 32</ref>. Là, il eut pour camarades [[George Wesley Bellows|George Bellows]], [[Guy Pène du Bois]], [[Patrick Henry Bruce]], [[Walter Pach]], [[Rockwell Kent]] et [[Norman Raeben]] dont certains furent assimilés à l'[[Ash Can School]]. Parmi ses professeurs, [[Robert Henri]] (1865-1929) lui enseigna à représenter des scènes réalistes de la vie urbaine. Afin de compléter sa formation, Edward Hopper fit trois séjours à Paris, entre 1906 et 1910<ref>Premier séjour : octobre 1906 / août 1907 ; deuxième séjour : mars juillet 1909 ; troisième séjour : quelques semaines en 1910</ref>. Il visita plusieurs pays d’Europe : les [[Pays-Bas]] ([[Amsterdam]] et [[Haarlem]]), le [[Royaume-Uni]] ([[Londres]]), l’[[Espagne]] ([[Madrid]], [[Tolède]]), l’[[Allemagne]] ([[Berlin]]) et la [[Belgique]] ([[Bruxelles]])<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.117</ref>. Il se familiarisa avec les œuvres des grands maîtres du Vieux Continent et produisit une trentaine d’œuvres<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.16</ref>, essentiellement sur Paris. C’est également dans cette ville qu’il côtoya d’autres jeunes artistes américains et s’intéressa à la photographie avec [[Eugène Atget]]. Il tomba sous le charme de la [[culture française]] et resta [[francophilie|francophile]] tout au long de sa vie : revenu aux États-Unis, il continua de lire des ouvrages en français et d’écrire dans cette langue<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.31</ref>. Il était capable de réciter du [[Verlaine]]<ref>{{en}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |éditeur=The Artchive |url= http://www.artchive.com/artchive/H/hopper.html |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. ===Premières expositions=== [[Image:Washington Square nord1.jpg|thumb|250px|Washington Square North. C'est dans cette rue de New York qu'Edward Hopper aménagea son atelier]] En 1908, il s'installa définitivement à New York où il travailla comme dessinateur publicitaire puis comme [[illustrateur]], un métier qu’il n’appréciait pas<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.50</ref>. À cette époque il ne peignait que rarement, la plupart du temps en été. Il participa à plusieurs expositions collectives à New York : en 1908 à l'Harmonie Club et en 1912 au Mac Dowell Club. L’année suivante, il vendit sa première œuvre et s’établit dans un studio sur [[Washington Square]] dans le quartier de [[Greenwich Village]]<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 10</ref>. En 1915, il réalisa ses premières [[eau-forte|eaux-fortes]] et se fit connaître par les critiques d'art dans une exposition au Mac Dowell Club. Mais c’est dans l'[[entre-deux-guerres]] qu’il commença à être vraiment reconnu, avec sa première exposition personnelle au Whitney Studio Club (1920)<ref>Pour les autres expositions de sa carrière, voir la liste figurant plus bas</ref>. En 1924, il se maria avec [[Josephine Hopper|Josephine Verstille Nivison]]. Surnommée « Jo » par son époux, elle avait suivi comme lui les cours de [[Robert Henri]] et était devenue peintre. En 1933, le couple acheta une propriété au [[Cap Cod]] où il construisit une maison et installa un atelier<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 10</ref>. ===Consécration=== En 1925, Edward Hopper achèva sa célèbre ''Maison au bord de la voie ferrée'' (''The House by the Railroad''), qui est considérée comme l’un de ses meilleurs tableaux. L'œuvre entra dans les collections du Museum of Modern Art dès 1930, grâce à un don du millionnaire Stephen Clark<ref>{{en}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |éditeur=The Artchive |url= http://www.artchive.com/artchive/H/hopper.html |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. La même année, le [[Whitney Museum of American Art]] acquiert le tableau ''Tôt un dimanche matin'' (''Early Sunday Morning'') pour une somme importante. 1933 est marquée par la première rétrospective de l'œuvre de Hopper au [[Museum of Modern Art]] de New York. En 1939, le peintre fit partie du jury du ''[[Carnegie Institution|Carnegie Institute]]'', avant d'être élu membre du ''[[National Institute of Arts and Letters]]'' en 1945. En 1952, il exposa à la [[Biennale de Venise]] aux côtés de deux autres concitoyens. L’année suivante, il reçut le titre de «&nbsp;''Doctor of Fine Arts''&nbsp;» de l'[[Art Institute of Chicago]]. Hopper mourut le [[15 mai]] [[1967]], dans son atelier près de [[Washington Square Park|Washington Square]], à [[New York]]. Sa femme, le peintre [[Josephine Hopper|Josephine Nivison]], qui est décédée dix mois plus tard, a légué son œuvre au Whitney Museum of American Art. D'autres œuvres importantes se trouvent au [[Museum of Modern Art|MoMA]] de [[New York]] et à l'[[Art Institute of Chicago|Art Institute de Chicago]]. ==Œuvres== ===Caractéristiques et évolution d'un style=== Les premiers tableaux d’Edward Hopper représentent des vues de Paris, en particulier de la [[Seine]] et du [[Musée du Louvre|Louvre]] (''Le Pont des Arts'', 1907 ; ''Après-midi de juin'', 1907 ; ''Le Louvre pendant un orage'', 1909 ; ''Le Pavillon de Flore'', 1909, etc.). Cette période parisienne, qui correspond aux séjours de l’artiste dans la capitale française (1906-1910), se poursuit alors qu’il est rentré définitivement aux États-Unis (''Soir bleu'', sa plus grande toile, 1914 ; caricatures parisiennes dans les années 1920). Hopper est en effet marqué par les paysages et la peinture du Vieux Continent au point qu’il dira plus tard : {{citation|Tout m’a paru atrocement cru et grossier à mon retour [en Amérique]. Il m’a fallu des années pour me remettre de l’Europe<ref>''[America] seemed awfully crude and raw when I got back. It took me ten years to get over Europe'' ; cité dans Brian O’Doherty, ''American Masters : The Voice and the Myth'', New York, Random House, 1973, p.16</ref>.}} [[Image:The_Nightwatch_by_Rembrandt.jpg|thumb|250px|Rembrandt, ''La Ronde de nuit'', 1642]] À Paris, il visite les musées et les expositions ; il s’intéresse aux [[impressionnisme|impressionnistes]] (par l’intermédiaire de Patrick Henry Bruce) et aux [[fauvisme|fauves]] contemporains mais aussi aux maîtres néerlandais ([[Vermeer]], [[Rembrandt]]) : lors de son voyage aux Pays-Bas, il est notamment très impressionné par ''[[La Ronde de nuit]]'' de Rembrandt<ref>{{en}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |éditeur=The Artchive |url= http://www.artchive.com/artchive/H/hopper.html |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. Son séjour en France ne fait que confirmer son admiration pour [[Edgar Degas]]. Cependant, Hopper ne suit pas ses contemporains dans leurs expériences [[cubisme|cubistes]] et préfère l’idéalisme des artistes [[réalisme|réalistes]] ([[Gustave Courbet]], [[Honoré Daumier]], [[Jean-François Millet]]), dont l’influence est perceptible dans ses premières œuvres. Par exemple, ''Le Pavillon de Flore'' (1909, [[Whitney Museum of American Art]], New York), pose quelques principes que l'on pourra retrouver dans toute son œuvre : une composition basée sur quelques formes géométriques simples, de larges aplats de couleur, et l'utilisation d'éléments architecturaux dont les verticales, horizontales et diagonales fortes vont structurer le tableau. Après son retour en Amérique, Edward Hopper produit des [[eau-forte|eaux-fortes]] (1915-1923), des [[affiche]]s, des [[gravure]]s (jusqu’en 1928) ainsi que des [[aquarelle]]s, sous l’impulsion de sa femme. Il abandonne progressivement les thèmes parisiens pour se consacrer aux paysages américains et aux maisons de la [[Nouvelle-Angleterre]]. Dans les [[années 1920]], il affirme un style personnel en peignant des vues aux couleurs sombres, brunes et tranchées (''The City'', 1927, ''Fenêtres, la nuit'', 1928 ; ''Tôt un dimanche matin'', 1930). Il s’éloigne ainsi de l’[[impressionnisme]] pour privilégier les grands à-plats de couleurs et les contrastes. Les portraits sont alors peu nombreux, à part un ''autoportrait'' (1925-1930) et des croquis représentant sa femme Josephine, la présence humaine est réduite à néant. Les figures humaines réapparaissent à la fin des années 1920 : ''Chop Suey'', 1929, ''Tables pour dames'' (1930) et ''Chambre d’Hôtel'' (1931) représentent des femmes. Les personnages se généralisent à partir de 1938 pour devenir de véritables acteurs des tableaux (''Compartiment C, voiture 193'', 1938 ; ''Soir au cap Cod'', 1939 ; ''Noctambules'', 1942, etc.). Dans les années 1950-1965, le peintre donne aux individus davantage de profondeur psychologique<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 15</ref> et les met en scène dans leurs relations avec les autres (''Soir d’été'', 1947 ; ''Route à quatre voies'', 1956). On assiste alors à l’accentuation progressive de la frontière entre espace intérieur et espace extérieur, séparés par des lignes fortes. Enfin, les toiles représentent des pièces sont de plus en plus épurées, vidées de tout mobilier : dans ''Chambres au bord de la mer'' (1951), les meubles sont cachés par un mur. Dans ''Soleil du matin'' (1952), le seul objet de la chambre est le lit. Pourtant, c’est la période pendant laquelle Hopper rejette la [[art abstrait|peinture abstraite]] qui connaît un succès croissant en Amérique. Ses œuvres apparaissent comme des reconstructions, recompositions de souvenirs ou bien des mises en scène du peintre, plus qu'une représentation fidèle d'une réalité. Les effets [[fantastique]]s sont créés par la perspective dans ''Chambres au bord de la mer'' (1951), à la manière de [[René Magritte]]<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 60</ref>. ===Thèmes récurrents=== ====Paysages ruraux==== [[Image:Edward Hopper Road in Maine.jpg|thumb|250px|Edward Hopper, ''Route dans le Maine'', 1914]] Edward Hopper choisit des paysages ruraux principalement situés dans le Nord-Est des États-Unis : ses lieux de prédilection sont le [[Cap Cod]], où il a sa propriété d’été, et d'une manière générale la [[Nouvelle-Angleterre]] dont il peint les [[phare]]s (''Le phare de Squam'', 1912 ; ''Colline avec phare'', 1927, ''Le phare à deux éclats'', 1929). Au cours de sa vie, l'artiste voyage au [[Canada]] (1923), à travers les États-Unis (1925-1927, 1941 dans l’Ouest), au [[Mexique]] (1943, 1946, 1951, 1952), mais il reste attaché aux paysages du littoral atlantique. Le spectateur est frappé par l'absence d'êtres humains dans ces paysages qui sont comme désertés, mais traversés par une route (''Route dans le Maine'', 1914) ou une voie ferrée (''Passage à niveau'', 1922-1923 ; ''Coucher de soleil sur voie ferrée'', 1929). Ces lignes évoquent le voyage, le temps qui passe ou encore marquent une séparation entre [[civilisation]] et [[nature]]. ====Architecture==== [[Image:USA Cape Cod 2 MA.jpg|thumb|250px|Maison du Cap Cod. Elle rappelle le ''Poste du garde-côte'', une toile de 1927]] Hopper était passionné d’architecture<ref>D. Royot, J.-L. Bourget, J.-P. Martin, ''Histoire de la culture américaine'', 1993, p.413</ref> et réalisa de nombreux croquis de bâtiments lorsqu'il était à Paris. Dans les années 1920, il se fit connaître par ses aquarelles figurant de belles maisons mansardées du {{XIXe siècle}}. Ces bâtisses sont les symboles d'un passé révolu, menacées ou encerclées par une nature effrayante. Dans d'autres cas, c'est la maison elle-même qui semble effrayante : en 1925, Hoper peint ''House by the Railroad'', qui marque le début de sa maturité artistique. C'est la première d'une série de scènes urbaines et rurales combinant lignes fines et larges, baignées d'une lumière crue et sans concession, dans laquelle les figures humaines, isolées, semblent être prises au piège. Les toiles d'Edward Hopper prennent pour sujet les bâtiments et les maisons à différents moments de la journée, reprenant ainsi l’héritage impressionniste : ses moments préférés sont le matin (''Tôt un dimanche matin'', 1930 ; ''Soleil du matin'', 1952) et le soir (''Soir au cap cod'', 1939 ; ''Coucher de soleil sur voie ferrée'', 1929), lorsque les ombres s’allongent et soulignent les contrastes. Les scènes nocturnes sont également nombreuses (''Noctambules'', 1942 ; ''Chambre pour touristes'', 1945 ; ''Conférence nocturne'', 1949). ====Paysages urbains==== [[Image:Edward Hopper The El Station.jpg|thumb|250px|Edward Hopper, ''Le train aérien'', 1908]] Les paysages urbains qu'Edward Hopper affectionne sont ceux de [[New York]], parce que c’est là qu’il a étudié et qu’il a son atelier (''Restaurant à New York'', 1922 ; ''Portiques à Manhattan'', 1928). Mais il figure aussi des villes moyennes ou petites (''Village américain'', 1912 ; ''Bureau dans une petite ville'', 1953). Ses tableaux illustrent toutes les fonctions de la ville moderne : lieu de passage (hôtel, voies ferrées, rues), de loisirs (''Restaurant à New York'', 1922 ; ''The Circle Theater'', 1936 ; ''Cinéma à New York'', 1939), de travail (''Conférence nocturne'', 1949), de commerce (''Pharmacie'', 1927) ou de rencontre (''Chop Suey'', 1929 ; ''Noctambules'', 1942). Ces œuvres témoignent d’une Amérique moderne à partir des années 1930 et d’une [[secteur tertiaire|économie tertiaire]] : aucun de ses tableaux ne prend les usines comme sujet. Hopper se rapproche d'un de ses contemporains américains, [[Norman Rockwell]]. Mais, tandis que Rockwell glorifie l'imagerie des petites villes américaines, Hopper y dépeint la même solitude que dans ses scènes urbaines. ====Le peintre de la société américaine==== Les œuvres d'Edward Hopper sont le reflet de la vie quotidienne des Américains, l'''[[american way of life]]'', qui transparaît dans des détails réalistes : enseignes publicitaires (''Chop Suey'', 1929), mobilier urbain (bouche à incendie dans ''Tôt un dimanche matin'', 1930). Les stations service, [[motel]]s, voies ferrées, rues désertes recréent une ambiance typique américaine. Dans ''[[Nighthawks|Noctambules]]'' (1942, [[Art Institute of Chicago]]), son œuvre la plus connue, des clients esseulés sont assis au comptoir d'un ''[[Diner (restaurant)|diner]]'' dont les [[néon]]s contrastent brutalement avec les ténèbres environnantes. Les toiles d'Hopper témoignent d'une société en pleine mutation : elles dépeignent essentiellement le cadre de vie et l'existence des [[classe moyenne|classes moyennes]], en plein essor dans la première moitié du {{XXe siècle}}. ''Essence'' (1940) et ''Motel à l'Ouest'' (1957) montrent subtilement la naissance d'une société de l'automobile. Les routes, les voies ferrées et les ponts sont d'autres signes de la modernité, du voyage et de la maîtrise du territoire américain. La ferme abandonnée sur ''Grange de Cobb, South Truro'', 1930-1933, offre une vision des effets la [[Grande Dépression]]. Hoper nous montre la solitude dans les grandes villes et des personnages qui semblent regretter une certaine Amérique qui est en train de disparaître. Certaines œuvres évoquent indirectement la libération de la femme, en cours depuis la fin de la [[Première Guerre mondiale]] : ''Chop Suey'' (1929) montre des femmes exagérément fardées. Les robes deviennent courtes, les toilettes légères (''Matin en Caroline du Sud'', 1955 ; ''Eté'', 1943). La femme s'émancipe mais Hopper la représente souvent esseulée, encore fragile (''Une femme au soleil'', 1961). Hopper traite également le sujet du nu féminin (''Eleven AM'', 1926 ; ''Une femme au soleil'', 1961) et de l'[[érotisme]] (''Midi'', 1945) ou du voyeurisme (''Fenêtres la nuit'', 1928 ; ''Matin dans une grande ville'', 1944 ; ''Soleil du matin'', 1952). Les rapports homme / femme sont enfin représentés : dans ''Hall d’hôtel'' (1943), un couple âgé se retrouve, alors qu'une jeune fille est en train de lire sur la droite. Dans ''Hôtel près d’une voie ferrée'' (1952), l'homme regarde par la fenêtre en fumant une cigarette, alors que sa femme lit sans lui prêter attention. Dans ''Soir au cap Cod'' (1939), c'est un jeune couple qui discute dans une [[loggia]]. Dans ''Soleil dans une cafétéria'', un homme regarde une jeune fille et s'apprête sûrement à l'aborder. Enfin, sur ''Route à quatre voies'' (1956), la femme semble disputer son mari qui reste impassible. ====Le peintre de la solitude, de l'aliénation et de la mélancolie==== [[Image:Edward Hopper Summer Interior.jpg|thumb|250px|Edward Hopper, ''Intérieur en été'', 1909]] Hopper figure des personnages anonymes et [[archétype|archétypaux]], dont le visage ne trahit aucune émotion, comme si le décor ou la situation le faisaient pour eux. Pourtant, de ses toiles se dégagent diverses impressions : le silence, la tension, l'exclusion, la [[mélancolie]]. Des rues désertes, des pièces aux dimensions exagérées mettent en valeur les personnages et suggèrent un effet d'[[aliénation]]. La lecture est dessinée comme alternative à leur solitude : ''Chambre d'hôtel'' (1931) ou ''Compartiment C, voiture 193'' (1938) n'en sont que quelques exemples. Ces personnages semblent aussi en attente : dans ''Eté'' (1943), une jeune fille se tient debout sur le pas d'une porte, la main contre une [[colonne]]. Elle semble attendre que quelqu'un vienne la chercher. La scène est immobile, le seul mouvement est rendu par l'air qui fait gonfler les rideaux au rez-de-chaussée de l'immeuble. La frontière entre espace intérieur et espace extérieur est matérialisée par une fenêtre, une porte ou un contraste de lumière. Dans ''Chambre pour touristes'' (1945), les pièces éclairées de la maison s'opposent à l'extérieur sombre. L'entrée de l’air ou de la lumière à l’intérieur d’une pièce symbolise une introspection<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p.8-9</ref>. ===Inspirations et rayonnement=== La peinture d'Edward Hopper puise son inspiration dans les œuvres du {{XVIIe siècle}} ([[Diego Vélasquez|Vélasquez]], [[Rembrandt]], [[Vermeer]]), mais aussi parmi les maîtres du {{XIXe siècle}} : [[Francisco Goya|Goya]], [[Honoré Daumier|Daumier]] et [[Édouard Manet|Manet]]. L'artiste américain appréciait tout particulièrement la production d'[[Edgar Degas]], notamment dans le rendu de l’espace et l'usage de lignes obliques dans la composition<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 41</ref>. Hopper s'intéressait aux poèmes de [[Ralph Waldo Emerson]]<ref>R. G. Renner, ''Edward Hopper'', 2001, p. 28</ref> ainsi qu'aux théories de [[Carl Gustav Jung]] et de [[Sigmund Freud]]<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.62</ref>. Ses peintures ont souvent été comparées aux pièces réalistes d'[[Henrik Ibsen]] (1828-1906)<ref>{{en}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |éditeur=The Artchive |url= http://www.artchive.com/artchive/H/hopper.html |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. Edward Hopper aimait aller au cinéma et le septième art exerça une certaine influence sur son œuvre<ref>{{fr}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |url=http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/hopper.htm |éditeur=Ciné-club de Caen |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. La peinture de Hopper possède en outre un « caractère éminemment photographique<ref>Collectif, ''L'Art des États-Unis'', traduit de l'anglais par Christiane Thiollier, éditions Citadelles et Mazenod, Paris, 1992 (ISBN 2850880604), p.250</ref>. » Les vues en hauteur (''Bureau dans une petite ville'', 1953), en [[plongée]] (''Village américain'', 1912 ; ''La Ville'', 1927) ou en [[contre-plongée]] (''Maison au bord de la voie ferrée'', 1925 ; ''Deux Comédiens'', 1965) en témoignent, de même que les cadrages, les effets d’éclairage et la mise en scène de ses tableaux. Pour ''[[Nighthawks|Noctambules]]'' (1942), Hopper affirmait s’être inspiré d’une nouvelle d'[[Ernest Hemingway]], ''[[Les Tueurs (nouvelle)|Les Tueurs]]''<ref>Collectif, ''L'Art des États-Unis'', traduit de l'anglais par Christiane Thiollier, éditions Citadelles et Mazenod, Paris, 1992 (ISBN 2850880604), p.250</ref>. Les toiles d'Edward Hopper ont été une source d'inspiration pour les cinéastes : [[Alfred Hitchcock]] a utilisé ''La maison près de la voie ferrée'' (1925) comme modèle pour la demeure de ''[[Psychose (film)|Psychose]]'' (1960)<ref>D. Royot, J.-L. Bourget, J.-P. Martin, ''Histoire de la culture américaine'', 1993, p.413</ref>. La scène du tableau ''Fenêtres la nuit'' (1928) évoque fortement le film ''[[Fenêtre sur cour]]'' (1954). D'autres réalisateurs ont rendu hommage aux toiles de Hopper : [[George Stevens]] (''[[Géant (film)|Géant]]'', 1956), [[Terrence Malick]], [[Sam Mendes]], [[Wim Wenders]] (''[[Paris, Texas]]'', 1984; ''La fin de la violence'', 1997), [[Tim Burton]] (''[[Sleepy Hollow (film)|Sleepy Hollow]]'', 1999), [[Alan Rudolph]] (''Choose me'', 1984), [[Peter Greenaway]] (''Le Cuisinier ...'', 1989), [[Warren Beatty]] (''[[Dick Tracy (film)|Dick Tracy]]'', 1990), les [[Frères Coen]] (''[[Barton Fink]]'', 1991) ou [[Woody Allen]] (''[[Accords et désaccords]]'', 1999<ref>Cf. Blog ''La Boîte à Image'', [http://laboiteaimages.hautetfort.com/archive/2006/10/09/edward-et-woody.html "Edward et Woody", 9 oct. 2006]</ref>). Les peintres préférés du réalisateur [[David Lynch]] sont [[Jackson Pollock]], [[Francis Bacon (peintre)|Francis Bacon]] et Edward Hopper<ref>{{fr}} {{lien web |titre=Edward Hopper (1882-1967) |url=http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/hopper.htm |éditeur=Ciné-club de Caen |consulté le= 06-07-2007}}</ref>. === Liste des œuvres d'Edward Hopper === Principaux tableaux d'Edward Hopper (huiles sur toile) : {| class="wikitable sortable" ! Titre français ! Titre anglais ! Date ! Lieu de conservation ! Thèmes ! Photos |- ||''Le peintre et son modèle''||''Painter and Model''||1902-1904||[[Whitney Museum of American Art]]||peintre, femme, nu, tableau |- ||''Pont à Paris''||''Bridge in Paris''||1906||Whitney Museum of American Art||Paris, pont |- ||''Le Pont des Arts''|| ||1907||Whitney Museum of American Art||Seine, pont, Louvre||[http://rfi.fr/actufr/images/053/expo_edward_hopper_pontdesarts220.jpg] |- ||''Après-midi de juin''||||1907||Whitney Museum of American Art||Louvre, Seine, pont |- ||''Les lavoirs à Pont Royal''|| ||1907||Whitney Museum of American Art||Seine, lavoir, pont |- ||''Le Louvre, embarcadère''||''Louvre and Boat Landing''||1907||Whitney Museum of American Art||Louvre, Seine, embarcadère |- ||''Le train aérien''||''The El Station''||1908||Whitney Museum of American Art||station, voie ferrée||[http://antiquesandthearts.com/Archives/Images/GalleryHopping05-07-2002-09-36-56Image1.GIF] |- ||''Intérieur en été''||''Summer Interior''||1909||Whitney Museum of American Art||femme, chambre, lit, nu||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.summer-interior.jpg] |- ||''Le Louvre pendant un orage''||''The Louvre in a<br />Thunderstorm''||1909||Whitney Museum of American Art||Louvre, Seine, pont, bateaux |- ||''Le Pont Royal''|| ||1909||Whitney Museum of American Art||Louvre, Seine, pont |- ||''Le Quai des Grands Augustins''|| ||1909||Whitney Museum of American Art||pont, rue, immeuble |- ||''Le pavillon de Flore''|| ||1909||Whitney Museum of American Art||Louvre, Seine |- ||''Le bistro''||''The Wine Shop''||1909||Whitney Museum of American Art||bistro, pont, couple |- ||''Village américain''||''American Village''||1912||Whitney Museum of American Art||rue, maison, voitures |- ||''Le phare de Squam''||''Squam Light''||1912|| ||phare, maisons, barques |- ||''Queensborough Bridge''||''Queensborough Bridge''||1913||Whitney Museum of American Art||New York, pont||[http://www.carolinaarts.com/1003colamus-hopper.jpg] |- ||''Soir bleu''|| ||1914||Whitney Museum of American Art||clown, couple, femme, cigarettes |- ||''Route dans le Maine''||''Road in Maine''||1914||Whitney Museum of American Art||Maine, nature, route||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/hopper.road-maine.jpg] |- ||''Blackhead, Monhegan''|| ||1916-1919||Whitney Museum of American Art||Maine, paysage, mer||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/hopper.blackhead.jpg] |- ||''L'escalier''||''Stairways''||1919||Whitney Museum of American Art||escalier, porte, bois |- ||''Restaurant à New York''||''The New York Restaurant||1922||Muskegon Art Museum<br />Michigan||restaurant, couple, femme||[http://www.muskegonartmuseum.org/permanent003.htm] |- ||''Passage à niveau''||''Railroad Crossing''||1922-1923||Whitney Museum of American Art||voie ferrée, route,<br />maison, bois |- ||''Maison au bord de la voie ferrée''||''House by the Railroad''||1925||[[Museum of Modern Art]]||voie ferrée, maison||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/railroad/hopper.railroad.jpg] |- ||''Autoportrait''||''Self-Portrait''||1925-1930||Whitney Museum of American Art||autoportrait|| [http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/hopper.self-portrait.jpg] |- ||''Dimanche''||''Sunday''||1926||Collection Phillips<br />Washingon DC||homme, rue, immeubles||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.sunday.jpg] |- ||''Pharmacie''||''Drug Store''||1927||[[Musée des Beaux-Arts de Boston|Museum of Fine Arts, Boston]]||Pharmacie, nuit, rue||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.drug-store.jpg] |- ||''Colline avec phare''||''Lighthouse Hill''||1927||[[Dallas Museum of Art]]||phare, maison, colline||[http://www.abstract-art.com/abstraction/l2_Grnfthrs_fldr/g0000_gr_inf_images/g031c_hopper_lighthousehill.jpg] |- ||''Poste du garde-côte''||''Coast Guard Station''||1927||[[Montclair Art Museum]]||maison |- ||''Automate''||''Automat''||1927||[[Des Moines Art Center]]||femme, café, fenêtre,<br />nuit, fruit, radiateur||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/27automat.htm] |- ||''La ville''||''The City''||1927||[[University of Arizona Museum of Art]]||ville, rues, immeubles||[http://www.tucsonweekly.com/binary/44117-273-1/review-5629.gif] |- ||''Fenêtres la nuit''||''Night Windows''||1928||[[Museum of Modern Art]]||nuit, fenêtre,<br />femme, immeuble||[http://chatlibre.blog.lemonde.fr/files/hopperfenetlanuit1928r.jpg] |- ||''Portiques à Manhattan''||''Manhattan Bridge Loop''||1928||Addison Gallery of<br />American Art||New York, voie ferrée, réverbère |- ||''Coucher de soleil sur voie ferrée''||''Railroad Sunset''||1929||Whitney Museum of American Art||voie ferrée, paysage, crépuscule||[http://www.columbia.edu/itc/history/baker/w3630/images/hoppersunwebbg.jpg] |- ||''Le phare à deux éclats''||''The Lighthouse at Two Lights''||1929||[[Metropolitan Museum of Art]]||phare, maison||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/hopper.lighthouse-2-lights.jpg] |- ||''Chop Suey''||''Chop Suey''||1929||Collection particulière||café, femmes, couple,<br />fenêtres, enseigne||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.chop-suey.jpg] |- ||''Tôt un dimanche matin''||''Early Sunday Morning''||1930||Whitney Museum of American Art||rue, immeubles,<br />mobilier urbain||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.early-sunday.jpg] |- ||''Tables pour dames''||''Tables for Ladies''||1930||Metropolitan Museum of Art||restaurant, femmes,<br />couple, fruits |- || ||''Corn Hill<br /> (Truro, Cape Cod)''||1930||McNay Art Institute,<br />San Antonio||maisons, collines||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/hopper.corn-hill.jpg] |- ||''Grange de Cobb, South Truro''||''Cobb's Barns, South Truro''||1930-1933||Whitney Museum of American Art||grange, paysage, collines |- ||''New York, New Haven<br />et Hartford''||''New York, New Haven<br />and Hartford''||1931||[[Indianapolis Museum of Art]]||voie ferrée, maisons, arbres |- ||''Chambre d'hôtel''||''Hotel Room''||1931||Fondation Thyssen-Bornemisza||hôtel, chambre, lit,<br />femme, lecture||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.hotel-room.jpg] |- ||''Maison Dauphinée''||''Dauphinée House''||1932||ACA Galleries||voie ferrée, maison |- ||''Chambre à New York''||''Room in New York''||1932||Sheldon Memorial Art Gallery<br /> and Sculpture Garden||hôtel, couple, lecture||[http://www.sheldonartgallery.org/collection/index.html?topic=detail&clct_id=6126] |- || ||''Macomb's Dam Bridge''||1935||[[Brooklyn Museum]]||pont, rivière,<br />ville, immeubles |- || ||''The Circle Theater''||1936||Collection particulière||théâtre, rue, immeuble<br />mobilier urbain||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.circle-theatre.jpg] |- ||''Après-midi au Cap Cod''||''Cape Cod Afternoon''||1936||Museum of Art,<br />Carnegie Institute||Cap Cod, maisons||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/landscapes/hopper.cape-cod-afternoon.jpg] |- ||''Compartiment C,<br />voiture 193''||''Compartiment C,<br />Car 193''||1938||Collection IBM Corporation||train, femme, lecture, pont||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/38compartimentcvoiture193.htm] |- ||''Cinéma à New York''||''New York Movie''||1939||Museum of Modern Art||New York, cinéma,<br />femme, escalier||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.ny-movie.jpg] |- ||''Soir au cap Cod''||''Cape Cod Evening''||1939||[[National Gallery of Art]],<br /> Washington DC||Cap Cod, couple, chien, maison, bois||[http://www.artchive.com/artchive/H/hopper/cape_cod_evening.jpg.html] |- ||''La houle''||''Ground Swell''||1939||[[Corcoran Gallery of Art]]||bateau, mer, houle,<br />femme, hommes||[http://cgfa.dotsrc.org/hopper/hopper10.jpg] |- ||''Essence''||''Gas''||1940||Museum of Modern Art||station, homme, bois, route||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.gas.jpg] |- ||''La Nuit au bureau''||''Office at Night''||1940||[[Walker Art Center]] (Minneapolis)||bureau, femme, homme, fenêtre||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.office-night.jpg] |- ||''Noctambules''||''Nighthawks''||1942||[[Art Institute of Chicago]]||bar, femme, hommes,<br />nuit, rue||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.nighthawks.jpg] |- ||''L'Aube, Pennsylvania''||''Dawn in Pennsylvania''||||Terra Museum of<br />American Art|| voie ferrée, train, immeubles |- ||''Hall d'hôtel''||''Hotel Lobby''||1943||[[Indianapolis Museum of Art]]||hôtel, couple, femme, lecture||[http://www.artchive.com/artchive/h/hopper/hopper_hotel_lobby.jpg] |- ||''Eté''||''Summer''||1943||[[Delaware Art Museum]]||femme, immeuble, fenêtres |- ||''Solitude''||''Solitude''||1944||Collection privée||maison, bois, route |- ||''Matin dans une grande ville''||''Morning in a City''||1944||[[Williams College Museum of Art]]||femme, nu, chambre,<br />lit, fenêtre, ville |- ||''Chambre pour touristes''||''Rooms for Tourists''||1945||[[Yale University Art Gallery]]||maison, nuit||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.rooms-tourists.jpg] |- ||''La ville au mois d'août''||''August in the City''||1945||[[Norton Gallery of Art]]<br />West Palm Beach||maison, bois||[http://www.mbar.org/services/publications/boutique/images/post135.jpg] |- ||''Soir d'été''||''Summer Evening''||1947||Collection privée||couple, nuit, maison||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.summer-evening.jpg] |- ||''Ville minière de Pennsylvanie''||''Pennsylvania Coal Town''||1947||Butler Institute of<br />American Art, Youngstown OH.||maison, escalier, homme||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/street/hopper.penn-coal-town.jpg] |- ||''Sept heures du matin''||''Seven AM''||1948||Whitney Museum of American Art||matin, bois, maison |- ||''Midi''||''Noon''||1949||[[Dayton Art Institute]]||maison, femme |- ||''Conférence nocturne''||''Conference at Night''||1949||[[Wichita Art Museum]]||femme, hommes,<br />fenêtre, nuit |- ||''Matin au cap Cod''||''Cape Cod Morning''||1950||[[National Museum of American Art]]||Cap Cod, femme, maison, bois||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/50matinaucapcod.htm] |- ||''Chambres au bord de la mer''||''Rooms by the Sea''||1951||[[Yale University Art Gallery]]||chambres, mer, porte||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.rooms-sea.jpg] |- ||''Soleil du matin''||''Morning Sun''||1952||[[Columbus Museum of Art]]||femme, chambre, lit,<br />fenêtre, ville||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.morning-sun.jpg] |- ||''Hôtel près d'une<br />voie ferrée''||''Hotel by a Railroad''||1952||[[Hirshhorn Museum and Sculpture Garden]]||chambre, couple, fenêtre,<br />ville, lecture||[http://pintura.free.fr/Commentaires/H%F4tel%20pr%E8s%20d'une%20voie%20f%E9rr%E9e.%20Edward%20%20Hopper.%201952.%20Hirsbhorn%20Museum%20and%20Sculpture%20Garden.jpg] |- ||''Vue sur la mer''||''Sea Watchers''||1952||Collection privée||couple, mer, maison, vent, |- ||''Bureau dans une<br />petite ville''||''Office in a Small City''||1953||Metropolitan Museum of Art||bureau, homme, fenêtre, immeubles||[http://laboiteaimages.hautetfort.com/images/medium_hopper3.jpg] |- ||''Matin en Caroline du Sud''||''South Carolina Morning''||1955||Whitney Museum of American Art||femme, maison |- ||''Fenêtre d'hôtel''||''Hotel Window''||1956||Collection The Forbes Magazine||hôtel, fenêtre, femme, ville |- ||''Route à quatre voies''||''Four Lane Road''||1956||Collection privée||couple, station, route,<br />bois, fauteuil||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/56routeaquatrevoies.htm] |- ||''Motel à l'Ouest''||''Western Motel''||1957||Yale University Art Gallery||hôtel, voiture,<br />paysage, femme |- ||''Soleil dans une caféteria''||''Sunlight in a Cafeteria''||1958||Yale University Art Gallery||café, femme, homme,<br />fenêtre, rue||[http://mapage.noos.fr/momina/hopper/sunlight.jpg] |- || ||''Excursion into Philosophy''||1959||Collection privée||couple, chambre<br />fenêtre, livre||[http://arts.guardian.co.uk/pictures/image/0,8543,-10504931919,00.html] |- ||''Deuxième étage dans<br />la lumière du soleil''||''Second Story Sunlight''||1960||Whitney Museum of American Art||couple, lecture, maison, bois||[http://www.mondomostre.it/images/newyork/cat_newyork_04.jpg] |- ||''Gens au soleil''||''People in the Sun''||1960||[[National Museum of American Art]]<br /> Washington DC||paysage, lecture, hommes,<br />femmes, route, soleil||[http://www.lampe-tempete.fr/people_in_the_sun.jpg] |- ||''Une femme au soleil''||''A Woman in the Sun''||1961||Whitney Museum of American Art||femme, nu, fenêtre,<br />lit, paysage||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.woman-sun.jpg] |- ||''Bureau à New York''||''New York Office''||1962||[[Montgomery Museum of Fine Arts]]||New York, bureau, femme, fenêtre||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/62bureauanewyork.htm] |- ||''Pause''||''Intermission''||1963||Collection privée||femme, fauteuil |- ||''Soleil dans une chambre vide''||''Sun in a Empty Room''||1963||Collection privée||chambre, fenêtre, bois||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.sun-empty-room.jpg] |- ||''Voiture-salon''<ref>''Chair Car'' (1965) fut vendu aux enchères en 2005, pour 10,865 millions d'euros</ref>||''Chair Car''||1965||Collection privée||femme, lecture||[http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/hopper/interior/hopper.chair-car.jpg] |- ||''Deux comédiens''||''Two Comedians''||1965||Collection privée||couple, costume, théâtre||[http://www.cineclubdecaen.com/peinture/peintres/hopper/65deuxcomediens.htm] |} {{clr}} ==Prix== *1919 : premier prix du concours national de l’''United States Shipping Board Emergency Fleet'' pour une affiche<ref>Collectif, ''Edward Hopper'', 1989, p.117</ref>. *1923 : ''Logen Prize'' par la ''Chicago Society of Etchers'' *1955 : médaille d’or pour la peinture du ''National Institute of Arts and Letters'' *1960 : distinction de l’''[[Art in America]]'' ==Expositions == Sauf précision contraire, elles ont lieu dans la ville de New York *1908 : exposition collective à l'''Harmonie Club'' *1912 : exposition collective au ''Mac Dowell Club'' *1915 : exposition collective au ''Mac Dowell Club'' *1920 : première exposition individuelle d'[[peinture à l'huile|huiles sur toile]] de Paris au ''Whitney Studio Club''. *1922 : exposition de [[caricature]]s au ''Studio Club''. *1924 : exposition de l'ensemble de ces [[aquarelle]]s à la ''Frank K. Rehn Gallery''. *1926 : exposition d'aquarelles au ''Boston Art Club'' (Boston). *1927 : exposition d'huiles sur toile, d'aquarelles et d'imprimeries de nouveau à la Rehn Gallery. *1928 : exposition d'aquarelles au ''Morgan Memorial à [[Hartford (Connecticut)|Hatford]] dans le [[Connecticut]]. *1929 : nouvelle exposition à la Frank K. M. Rehn Gallery. *1933 : première rétrospective au [[Museum of Modern Art]]. *1934 : exposition au ''Arts Club'' de Chicago. *1950 : rétrospective au Whitney Museum of American Art ; elle est ensuite présentée au [[Musée des Beaux-Arts de Boston]] et au [[Detroit Institute of Arts]]. *1959 : exposition à la ''Currier Gallery of Art'', [[Manchester (New Hampshire)]], reprise par la ''Rhode Island School of Design'' ([[Providence (Rhode Island)|Providence]]) *1964 : rétrospective au [[Whitney Museum of American Art]], présentée ensuite à l’Art Institute de Chicago *1989 : exposition à [[Marseille]] ([[Musée Cantini]]). En 2004, un choix de tableaux de Hopper a été présenté en Europe, notamment à [[Cologne]] et à la [[Tate Modern]] de [[Londres]], où l'exposition a obtenu le deuxième record d'affluence de l'histoire de ce musée, avec {{formatnum:420000}} visiteurs en trois mois. En parallèle à cette exposition, le musée d'art américain de Giverny avait organisé une exposition regroupant des tableaux de sa première période, sous le titre "Les années parisiennes 1906-1910" qui, bien que pouvant s'apparenter à des oeuvres de jeunesse, montraient déjà la maîtrise de la lumière qui serait la marque de fabrique de Hopper dans ses meilleures toiles. Du 6 mai au 19 août 2007, le Musée des Beaux Arts de Boston a organisé une exposition sur les œuvres de la période 1925-1950 : cinquante peintures sur huile, trente aquarelles et 12 gravures ont été présentées au public<ref>{{en}} {{lien web |titre = Edward Hopper |éditeur =Boston Museum of Fine Arts |consulté le =05-07-2007 |url =http://www.mfa.org/exhibitions/sub.asp?key=15&subkey=2144}}</ref>. == Voir aussi == ===Sources=== {{Traduction/Référence|en|Edward Hopper|142391716}} Cet article a été rédigé à partir des ouvrages suivants : *Daniel Royot, Jean-Loup Bourget, Jean-Pierre Martin, ''Histoire de la culture américaine'', Paris, P.U.F., 1{{ère}} édition, 1993, {{ISBN|2130454895}} *Rolf Günter Renner, ''Edward Hopper'', Cologne, Taschen, 2001, {{ISBN|3822814377}} *Collectif, ''Edward Hopper'', ouvrage réalisé à l’occasion de l’exposition « Edward Hopper », 23 juin / 24 septembre 1989, Musée Cantini, Marseille, éditions Adam Biro, Paris, {{ISBN|2876600498}} ===Articles connexes=== *''[[Nighthawks]]'' ===Bibliographie=== En français : *Éric Darragon, Richard R. Brettell, ''Edward Hopper. Les années parisiennes 1906-1910'', Paris, Le Passage, {{ISBN|2847420517}} *Jean-Paul Hameury, ''Edward Hopper'', Paris, éditions Folle Avoine, 1992. *Heinz Liexbrock, ''Edward Hopper. Quarante Chefs-d'oeuvre'', Munich, Schirmer / Mosel, 1988. *Jean Foubert, « Edward Hopper, David Lynch : mises en perspectives » in ''Colloque " Vous avez dit Hopper ? "'' organisé par Jean-Loup Bourget (ENS) et Elizabeth Glassman (TFA, MAAG). En anglais : *Avis Berman, ''Edward Hopper's New York'', Pomegranate Communications, 2005, {{ISBN|0764931547}} *Edward Hopper, Deborah Lyons, Brian O'Doherty, ''Edward Hopper : A Journal of His Work'', W. W. Norton & Company, 1997, {{ISBN|0393313301}} *Gail Levin, ''Edward Hopper: The Art and the Artist'', W. W. Norton & Company, 1996, {{ISBN|0393315770}} *Gail Levin, ''Edward Hopper: An Intimate Biography'', Rizzoli, Upd Exp edition, 2007, {{ISBN|0847829308}} *Edward Lucie-Smith, ''Lives of the Great 20th-Century Artists'', Thames & Hudson, 1999, {{ISBN|0500237395 }} *Virginia M. Mecklenburg, ''Edward Hopper: The Watercolors'', W. W. Norton & Company, 1999, {{ISBN|0393048497}} *Gerry Souter, ''Edward Hopper'', Parkstone, 2007, {{ISBN|9781859954485}} *Carol Troyen, Judith Barter, Elliot Davis, ''Edward Hopper'', Boston, Museum of Fine Arts Publications, 2007, {{ISBN|0878467122}} *Walter Wells, ''Silent Theater: The Art of Edward Hopper'', Phaidon Press, 2007, {{ISBN|0714845418}} ==Notes et références== {{Références|colonnes=2}} ==Liens externes== {{Commonscat|Edward Hopper}} *{{en}} [http://www.nga.gov/exhibitions/2007/hopper/introduction/index.shtm Edward Hopper at the National Gallery of Art] *{{fr}} [http://www.galassi.fr/ ''Galassi''], élève d'Edward Hopper. *{{en}} [http://www.artcyclopedia.com/artists/hopper_edward.html Edward Hopper dans Artcyclopedia] *{{en}} [http://americanart.si.edu/collections/exhibits/hopper/ Smithsonian American Art Museum] *{{en}} [http://americanart.si.edu/collections/exhibits/hopper/ ''An Edward Hopper Scrapbook''], site complet sur le peintre. {{Bon article|vote=BA|oldid=18738419|date=26 juillet 2007}} {{Portail|peinture|États-Unis d'Amérique}} {{DEFAULTSORT:Hopper, Edward}} [[Catégorie:Peintre américain]] [[Catégorie:Naissance en 1882]] [[Catégorie:Peintre réaliste]] [[Catégorie:Décès en 1967]] [[ca:Edward Hopper]] [[da:Edward Hopper]] [[de:Edward Hopper]] [[en:Edward Hopper]] [[es:Edward Hopper]] [[fi:Edward Hopper]] [[gl:Edward Hopper]] [[he:אדוארד הופר]] [[it:Edward Hopper]] [[ja:エドワード・ホッパー]] [[ko:에드워드 호퍼]] [[nl:Edward Hopper]] [[no:Edward Hopper]] [[pl:Edward Hopper]] [[pt:Edward Hopper]] [[ro:Edward Hopper]] [[ru:Хоппер, Эдвард]] [[simple:Edward Hopper]] [[sl:Edward Hopper]] [[sr:Едвард Хопер]] [[sv:Edward Hopper (målare)]] [[zh:愛德華·霍普]]