Jean Le Moal 413598 31769688 2008-07-21T18:26:06Z DumZiBoT 280295 [http://fr.wikipedia.org/wiki/Wikip%C3%A9dia:Bot/Requ%C3%AAtes/2008/07#Renommage_de_lien_des_d.C3.A9partement_fran.C3.A7ais Renommage de lien des départements français {{serie peinture}} '''Jean Le Moal''' ([[30 octobre]] [[1909]], [[Authon-du-Perche]] - [[16 mars]] [[2007]], [[Chilly-Mazarin]]) est un [[peinture|peintre]] [[Art abstrait|non figuratif]] français de la Nouvelle [[École de Paris]]. == Biographie == [[Image:lemoal.png|thumb|left|Jean Le Moal <small>(Capture d'écran d'une vidéo de l'Encyclopédie audiovisuelle de l'art contemporain)</small>.]] Jean Le Moal naît en 1909 à [[Authon-du-Perche]] ([[Eure-et-Loir]]) où son père, d'origine bretonne est nommé, après un premier poste à [[Saint-Pierreville]] ([[Ardèche (département)|Ardèche]]), comme ingénieur des Travaux Publics. Après de nouvelles affectations de son père, en [[1910]] au [[Le Mans|Mans]], en [[1914]] à [[Seyssel (Haute-Savoie)|Seyssel]] ([[Haute-Savoie]]), il passe, pendant la Guerre, deux années ans sa famille maternelle à Saint-Pierreville puis en [[1915]] séjourne longuement chez son grand-père paternel à [[Brest]]. Peu auprès son retour en [[1919]] à Seyssel, sa mère meurt d'une embolie et Jean Le Moal est à partir de [[1923]] interne au lycée d'[[Annecy]], durant trois ans. Il découvre en [[1924]] la [[sculpture]], dessine et copie des [[gravure]]s, réalise des bas-reliefs en plâtre, des sculptures en terre et des médailles. Venu à [[Lyon]] en [[1926]] pour y suivre à l'École des Beaux-Arts des études d'architecture, intéressé plutôt par la sculpture, Jean Le Moal s'inscrit finalement dans la section d'architecture intérieure, fréquente le musée où il s'initie à l'histoire de la [[peinture]], et lit les œuvres d'[[Élie Faure]]. Il peint en [[1928]] ses premières toiles, sur le motif, en [[Bretagne]]. Quand il s'installe à Paris en février [[1929]], Jean Le Moal copie des toiles au [[Musée du Louvre|Louvre]] ([[Cézanne]], [[Jean Siméon Chardin]], [[Auguste Renoir|Renoir]], [[Rembrandt]], [[Bartolomé Esteban Murillo|Murillo]], [[Nicolas Poussin|Poussin]]) où il rencontre et se lie avec [[Alfred Manessier]]. Il dessine simultanément des nus dans les Académies de [[Montmartre (Seine)|Montmartre]] et de [[Montparnasse]] ([[Émile Othon Friesz|Othon Friesz]]) et peint des natures mortes. Il fait en [[1932]] des voyages en [[Belgique]] et [[Hollande]] dont il visite les musées, et en [[1934]] dans le sud de la France, avec Manessier, puis en Bretagne, peignant ses dernières toiles réalistes. En [[1935]] Jean Le Moal découvre à [[Barcelone]] les fresques [[Catalogne|catalanes]]. Il rencontre et se lie avec [[Jean Bertholle]] et le sculpteur [[Étienne Martin]]. Avec Manessier, il s'inscrit à l'[[Académie Ranson]], où [[Roger Bissière]] a ouvert un atelier de [[fresque]], après y avoir enseigné la [[peinture]]. Il en devient le massier et travaille simultanément dans celui de [[sculpture]], dirigé par [[Charles Malfray]] sous le patronage de [[Maillol]], en compagnie d'Étienne Martin et [[François Stahly]]. Aux côtés de Bertholle, Bissière, Manessier, Étienne Martin, Stahly, [[Nicolas Wacker]] Le Moal expose avec le groupe "[[Témoignage (peinture)|Témoignage]]", animé par [[Marcel Michaud]], qui réunit peintres, sculpteurs, musiciens et écrivains, lors de sa première manifestation à Lyon en [[1936]] au Salon d'Automne, puis à Paris en [[1938]] et [[1939]]. En [[1937]], il travaille à la décoration du Pavillon des Chemins de fer (Félix Aublet, Bissière et [[Robert Delaunay]]) de l'Exposition internationale des Arts et Techniques de Paris, avec notamment Bertholle et Manessier, puis réalise avec [[Jean Bazaine]] un panneau mural pour le Pavillon des [[Auberge de jeunesse|Auberges de Jeunesse]]. En 1939 Le Moal réalise une peinture murale pour l'école d'[[Eaubonne]] ([[Val-d'Oise]]) puis collabore avec Bertholle et Zelman à la réalisation d'un plafond de 1400 m2 du Pavillon français des Vins à l'[[Exposition Universelle]] de [[New York]] ([[Paul Herbé|Herbé]] et [[Bernard Zehrfuss|Zehrfuss]] architectes) et participe à sa mise en place. Il crée ensuite ses premiers décors et costumes pour le Théâtre des Quatre Saisons ([[Jean Dasté]], [[André Barsacq]] et [[Maurice Jacquemont]]) dont il accompagne comme régisseur la tournée en [[Bourgogne]]. Mobilisé en à [[Draguignan]], Jean Le Moal regagne après la démobilisation la Bretagne puis accompagne à Lyon Maurice Jacquemont qui veut y créer un nouveau Théâtre des Quatre Saisons pour la [[zone libre]] et se voue pendant deux ans à la création de décors et costumes. Première manifestation sous l'Occupation de la peinture d'avant-garde, l'exposition des "[[Vingt jeunes peintres de tradition française]]" organisée par Bazaine, avec notamment Bertholle, [[Charles Lapicque|Lapicque]], Le Moal, Manessier, [[Édouard Pignon|Pignon]], [[Gustave Singier|Singier]], à la Galerie Braun en [[1941]] était une façon de manifester contre l'idéologie [[nazi]]e qui condamnait "l'[[art dégénéré]]". C'est dans cette période que se constitue ce qu'on appellera la Nouvelle [[École de Paris]], dont Le Moal sera un des représentants majeurs. Après de nouvelles expositions de "Témoignage" à Lyon, Jean Le Moal rentre en [[1943]] à Paris avec Maurice Jacquemont, pour qui il réalise les décors et costumes de "L'étoile de Séville" ([[Lope de Vega]]) au [[Studio des Champs-Elysées]]. Après un séjour à [[Vannes]], il regagne Paris et fuit le [[Service du travail obligatoire]] en rejoignant Saint-Pierreville. Il participe à l'exposition "Douze peintres d'aujourd'hui", préfacée par [[Gaston Diehl]] et dénoncée par la presse de la collaboration, à la [[Galerie de France]] inaugurée en [[1942]], qui deviendra un des hauts lieux de la [[peinture non figurative]]. En [[1944]] Jean Le Moal épouse [[Juana Muller]], sculpteur d'origine [[chili]]enne et participe en [[1945]] au premier [[Salon de Mai]], dont il est l'un des membres fondateurs. Il expose en [[1946]] avec Manessier et Singier à la prestigieuse Galerie Drouin. En [[1948]] Jean Le Moal s'engage dans une série de gravures ([[Burin (gravure)|burin]]s et [[eau-forte|eaux-fortes]]) qu'il poursuivra jusqu'en 1951. Il réalise en [[1949]] de nouveaux décors et costumes pour le [[Théâtre national de Bretagne|Centre dramatique de l'Ouest]] et le [[Studio des Champs-Elysées]]. Tandis qu'il présente en 1950 une exposition personnelle à la Galerie Billiet-Caputo, plusieurs tapisseries sont exécutées d'après ses maquettes, pour le Mobilier National, par les tisserands Plasse-Le Caisne qu'il présente à Manessier (ils réaliseront par la suite l'ensemble de son œuvre tissé). Il participe à "Présences 1951", exposition inaugurale de la nouvelle Galerie de France de [[Myriam Prévot]] et [[Gildo Caputo]] et fait un premier séjour, chez le peintre chilien [[Eudaldo]], à [[Alba-la-Romaine]] que fréquentent de nombreux artistes, notamment [[Ginés Parra]] et [[Stanley Hayter]], et où il ne cessera de revenir régulièrement. Grâce au chanoine Ledeur, il se voit confier des restaurations d'églises (à [[Maîche]] et [[Vercel]]). Sa femme, le sculpteur [[Juana Muller]], meurt en [[1952]]. « De cette période douloureuse, l'œuvre par la suite ne portera aucune trace. Aucune révolte, aucun pathétique de surface ne viendront en orienter le développement. Le Moal dans son activité créatrice reste l'homme d'un secret parfaitement efficace : cette longue retraite devient peu à peu pour lui l'occasion d'une réflexion sur soi-même et d'un approfondissement des moyens picturaux. Alors que tous le croient arrêté, c'est à ce moment précis qu'il reprend sa marche en avant et pénètre dans une sorte de nouveau monde qu'il avait à peine entrevu », écrira [[Camille Bourniquel]].<ref>Camille Bourniquel, ''Jean Le Moal'', Le Musée de poche, Paris, 1960</ref> À partir de 1955 Jean Le Moal réalise, durant quatre ans, décors et costumes pour la [[Comédie de Saint-Étienne]] de [[Jean Dasté]]. Il réalise en [[1956]] une exposition à la Galerie de France et un premier [[vitrail]], pour l'église Notre-Dame de [[Rennes]], et en [[1957]] travaille aux vitraux du [[baptistère]] de l'église Saint-Martin de [[Brest]] (pour laquelle il en réalise d'autres en [[1961]]), à ceux de la [[crypte]], au [[pavement]] et à une [[mosaïque (art)|mosaïque]] murale pour l'[[Église du Sacré-Cœur d'Audincourt]]. Avec Manessier il réalise également en [[1958]] les vitraux de la chapelle Notre-Dame du [[Le Pouldu|Pouldu]]. ''L'Œuvre gravée'', dirigée en [[Suisse]] par Nesto Jacometti, édite une série de ses lithographies sur le thème des saisons. [[Image:Jean Le Moal, 1971.jpg|150px|thumb|left|Jean Le Moal en 1971]] Après avoir de nouveau exposé en [[1959]] à la Galerie de France, Jean Le Moal rejoint dans les [[années 1960]] la Galerie Roque où il côtoie Jean Bertholle et [[Elvire Jan]]. En [[1965]] une grande [[tapisserie]] pour le chœur de l'église Notre-Dame de Rennes est exécutée par les ateliers Plasse-Le Caisne. Jean Le Moal part la même année en Amérique du Sud ([[Chili]], [[Pérou]]) pour y accompagner une exposition itinérante de peintres français. En [[1966]] il compose une mosaïque pour le lycée français de [[Bruxelles]] et travaille à des vitraux pour l'église Saint-Louis de [[Besançon]], puis de [[1968]] à [[1972]] aux vitraux de la cathédrale de [[Saint-Malo]] (300m²). Ayant simultanément installé un atelier à Alba-la Romaine, Jean Le Moal y peint chaque été des toiles de grands formats, sur les thèmes des [[Cordillère des Andes|Andes]], de la mer ou des saisons, qui sont exposées de nouveau à la Galerie de France en [[1974]]. De [[1978]] à [[1990]] il réalise les vitraux de la [[Cathédrale Saint-Pierre de Nantes|cathédrale de Nantes]] (500m²). Dans son travail monumental, ces grandes verrières constituent son œuvre majeure. La richesse des nuances et des tonalités, adaptées aux différentes parties de l'édifice, ne nuisent en rien à la vocation spirituelle du lieu, bien au contraire. Le Moal a su, à Nantes, comme Manessier à [[Abbeville]], respecter l'architecture et éviter de transformer une église en galerie d'art. Alors qu'un tableau a rarement pour fin de se trouver ici plutôt que là, Par contre un édifice s'impose à l'artiste lorsqu'il compose ses maquettes: les vitraux doivent être faits pour ''cette'' architecture, ce qui demande à la fois maîtrise et humilité, vertus que Le Moal a conciliées dans la cathédrale Saint-Pierre. De [[1985]] à [[1987]] Jean Le Moal travaille encore aux vitraux de la [[Cathédrale Saint-Dié de Saint-Dié-des-Vosges|cathédrale de Saint-Dié-des-Vosges]], en compagnie notamment de Manessier, Bazaine, [[Lucien Lautrec]] et Elvire Jan. En marge de toute intention symboliste comme de toute visée seulement décorative, son travail, selon Jean Le Moal, « doit avant tout créer, dans un espace donné, une lumière telle qu'on se trouve saisi par (un) climat, de prière pour ceux qui désirent prier, de repos, de silence et de gravité pour ceux qui ne prient pas » <ref>propos rapportés par Michel-Georges Bernard, dans ''Sculpter la lumière, Le vitrail contemporain en Bretagne'', Château de Kerjean, 1999, et Chartres, 2000 {{ISBN|2951578504}})</ref>. [[Image:Jean Le Moal, 1985.jpg|150px|thumb|right|Jean Le Moal en 1985]] Après de nombreuses expositions rétrospectives, en France et à l'étranger, dès les [[années 1960]], en [[1970]] et [[1971]] (musées de [[Rennes]], [[Chartres]], [[Rouen]], [[Dijon]], [[Lille]] et [[Caen]], puis en [[1990]]-[[1992]] ([[Lyon]], [[Besançon]], [[Luxembourg (ville)|Luxembourg]], [[Dunkerque]] et [[Nantes]]), le musée La Cohue à [[Vannes]] consacre à Jean Le Moal une exposition, "L'invitation au voyage", en [[2000]]. Il fait en [[2006]] partie des peintres réunis pour l'exposition "L'Envolée lyrique, Paris 1945-1956" présentée au Musée du Luxembourg ([[Sénat]]), (''Composition'', 1955, [[Sonja Henie|Henie]] Onstad Kunstcenter, [[Oslo]]) [catalogue : {{ISBN|8876246797}}]. Jean Le Moal meurt le 16 mars [[2007]] et est inhumé au [[Cimetière du Montparnasse]] <ref>Sources biographiques : Michel-Georges Bernard, ''Jean Le Moal'', Éditions Ides et Calendes, Neuchâtel, 2001</ref>. == L'œuvre == ===1928-1942=== En [[1928]] Jean Le Moal peint durant l'été en Bretagne ses deux premières toiles sur le motif, aux alentours du village natal de son père, [[Lampaul-Plouarzel]]. Dans les années suivantes il réalise des études de nu et un [[autoportrait]], des [[nature morte|natures mortes]] et plusieurs séries de paysages, à [[Saint-Pierreville]] et dans la [[vallée de Chevreuse]] en [[1933]], en [[Provence]] et à [[Camaret]] en [[1934]]. Le Moal abandonne l'année suivante la peinture sur le motif, réalise à [[Vannes]] des compositions désertiques de barques et de ''Menhirs'' puis à Paris une ''Composition [[Pablo Picasso|picassique]]'' qui, articulée à une volonté [[Cubisme|cubiste]] de construction, s'inscrit dans le climat d'un [[surréalisme]] diffus. ''L'étrange sérénité du Mystère exprimé dans une forme rigoureuse et plastique'' : ainsi Le Moal résume-t-il en [[1936]], dans l'annonce d'une exposition de ''[[Témoignage (peinture)|Témoignage]]'', la démarche qui est la sienne et qui anime encore les gouaches ainsi que les peintures qu'il parvient, malgré la pénurie de toile, à réaliser à Lyon entre [[1940]] et [[1942]], alors qu'il est absorbé par la création de décors et costumes pour le théâtre. ===1943-1951=== Après un séjour en Bretagne Le Moal peint en [[1943]] à Saint-Pierreville, autour de ses souvenirs de [[Vannes]] et des paysages de Haute [[Ardèche (département)|Ardèche]], des toiles qui manifestent un tournant dans son travail. De retour dans le [[Morbihan]], les barques, les quais et les villages dont il fait de nombreux croquis commencent à constituer l'un des pôles de sa création, l'autre se développant autour d'une série d'''« Intérieurs »'' aux figures féminines, dans lesquels l'espace se trouve structuré par larges plans équilibrés, vivement brossés. [[Camille Bourniquel]] est le premier, dès [[1946]], à analyser la qualité de l'instant qui émane de ces ''Intérieurs'' :« Quand Le Moal peint un intérieur (...) il nous donne l'image du secret incommunicable, le secret de la vie journalière. Un charme est tendu devant la toile, et à l'intérieur, d'un objet à l'autre : ces objets et l'être qu'ils entourent semblent liés par une aventure séculaire. Le temps a usé certains angles, une communication est devenue possible entre ces choses étrangères l'une à l'autre »<ref>Camille Bourniquel, ''Trois peintres, Le Moal, Manessier, Singier'', Galerie Drouin, Paris, 1946 (p. 6-10)</ref>. Tout au long de [[1944]] Le Moal développe en peinture ses croquis bretons de quais et bateaux, arbres et murets de pierres (''Paysage d'automne'' du Musée de Vannes, ''Conleau'' du Musée de Rennes). Dans les années suivantes les structures des mâts et des phares (''L'invitation au voyage'', [[1945]]) ou des fauteuils et objets familiers (''Nature morte à la mappemonde'', [[1946]]-[[1947]]) se rencontrent et se confondent en rythmes autonomes, ouvrant au peintre la voie de la non figuration (''Composition abstraite'', [[1949]]). ===1952-1957=== À partir de [[1952]], après une période d'exploration des possibilités de ce nouveau langage, Le Moal s'engage dans deux thèmes essentiels, barques et ports (''Souvenir du [[Le Crotoy|Crotoy]]'', [[1954]]) d'une part, silhouettes indécises des arbres (''Les arbres'', 1952-[[1953]], du Henie Onstad Kunstcenter d'Oslo) d'autre part, qui convergent dans l'émergence d'une écriture commune, architecturée par les verticales et les horizontales, les obliques et les courbes. En morcelant l'espace, elles unifient le champ des toiles, prennent possession de leur surface tout entière et constituent une trame qui, libérée de toute allusion, ne retient plus que les purs éclats lumineux des moments du jour et des saisons (''La Saint-Jean d'été'', [[1955]], du Musée de Dijon). ===1958-1965=== En [[1958]] Jean Le Moal a l'occasion de redécouvrir les paysages de son enfance (''Haute-Ardèche'', 1958). Le monde mouvementé des rochers, des sources (''La source'', [[1959]]) et des racines (''Racines'', 1958-1959; ''Racines et eaux'', 1959) l'incite à assouplir, simplifier et progressivement effacer le graphisme jusqu'alors accentué de ses toiles pour diversifier les cheminements et les variations de la lumière. ''De plus en plus j'éprouve le besoin de dessiner par la touche et par l'intérieur de la forme'', confie-t-il alors<ref>''Jean Le Moal'', propos recueillis par Yvon Taillandier, dans « {{s-|XX|e}} », n° 4, Paris, juin 1959, p. 17</ref>. Dans l'élan des masses instables de la couleur traversées par les ravinements d'un graphisme désormais dynamique, ses toiles semblent faire paraître, au-delà des spectacles de la nature « naturée », le jeu mobile des énergies élémentaires d'une nature continuellement « naturante ». L'émergence de cette nouvelle écriture va permettre à Le Moal d'approcher différemment l'élément marin (''L'Océan'', 1958-1959, du Musée de Quimper; ''Les Vagues'', 1959, [[Musées de Metz]]) comme les métamorphoses de la lumière au long du cycle des saisons (''Flore'', [[1960]], du Musée de Lyon). Les dernières ponctuations qui traversaient ses toiles comme lignes de force s'estompent bientôt et disparaissent, les touches passant les unes dans les autres en franges vibrantes qui achèvent de dissoudre toute structure linéaire (''La mer en Bretagne'', [[1962]]-[[1963]], et ''Collines et printemps'', 1960-1963, du Musée de Fribourg). ===1965-1974=== Après un voyage durant l'hiver [[1965]]-[[1966]] en Amérique du Sud, les visions que conserve Le Moal des paysages des [[Cordillère des Andes|Andes]] vont retentir pendant plus d'une décennie dans sa peinture.« J'en ai rapporté une sorte d'éclatement de ces terres brûlées, quelque chose de flamboyant, dans l'intensité de la lumière », dit-il. Rouges incandescents, jaunes et orangés, ruissellements de verts, auxquels répondent les ombres des violets, envahissent ses toiles (''Vers [[Machu Picchu]]'', 1966, du Musée de Rennes; ''Terres brûlées'', [[1970]]-[[1971]], du Musée de Luxembourg). Ce renouvellement s'exprime non seulement dans l'épanouissement de la couleur, au-delà d'une gamme souvent nocturne dans les années précédentes, mais encore dans les formats monumentaux qu'aborde Le Moal (''Intérieur'', 1966-[[1967]]; du Musée [[Rufino Tamayo|Tamayo]] de [[Mexico]]; ''Intérieur ou Hommage à Matisse'', [[1972]], du Centre Pompidou; ''Archipel'', 1972-[[1973]], du Musée de Dunkerque). « Où sont le [[Chili]], le [[Pérou]], dans les nouveaux tableaux de Jean Le Moal? (...) De l'eau, Jean Le Moal peindra les mouvances et les transparences bleues. Et de l'éclat d'un paysage, il peindra le flamboiement jaillissant avec un pinceau de feu. (...) Nul ne saurait voir dans ces tableaux autre chose que de la peinture, de la peinture toute crue et toute fraîche, qui invente elle-même sa structure et sa logique», note Jacques Michel<ref> Jacques Michel, ''Le Moal, une architecture, un lieu'', dans « [[Le Monde]], Paris, 10-11 mars 1974 »</ref>. ===1975-1988=== Sur l'élan de son exposition en [[1974]] à la Galerie de France, Jean Le Moal va continuer de réaliser des peintures de grands formats, dans lesquelles les Andes resurgissent au milieu de ces thèmes familiers, les espaces marins et terrestres. En [[1988]], ''Après l'orage'' en sera la dernière. Durant ces années, parallèlement à son constant travail dans le domaine du vitrail, il multiplie ce qu'il appelle familièrement ses « Petits formats », dont les premiers remontent aux [[années 1960]]. == Jugements == *«Ces sources vives, le contact permanent avec la nature, et non pas la représentation de la nature, qui chez tant de peintres figuratifs trahissait, en définitive, un divorce radical d'avec la nature, une incompréhension de son âme profonde et même de ses formes essentielles, le contact à la fois sensoriel et affectif, tel que pouvait l'avoir Corot, inspire tout autant qu'un Bazaine ou un [[Maurice Estève|Estève]], Le Moal, ce Breton qui associe à tant de lucidité et de calme précision une imagination celtique et une perception frémissante du monde. Une certaine parenté avec Bonnard, dans la sensibilité vibrante, mais aussi la volonté de dépasser l'Impressionnisme, de surmonter ce qui pourrait n'être que jeu, de fixer dans une architecture des masses colorées le papillotement impressionniste, d'enfermer des formes volontiers fuyantes dans des contours stricts, d'une géométrie ductile, mais ferme.» :Maurice Brion (1956)<ref>Maurice Brion, ''Art abstrait'', Paris, Albin Michel, 1956</ref> *«Pour le peintre non figuratif la nature redevient le lieu même des analogies spirituelles, l'image de la plus profonde identité de l'esprit et de la matière en voie d'évolution. ces mouvements peuvent être ceux des branches d'un arbre, de pierres au fond d'un torrent, de nuages chassés par le vent au-dessus de la garrigue, ils s'offrent à nous dans l'entière similitude d'une création jamais achevée, dans un va-et-vient d'une amplitude cosmique qui épouse le rythme même de l'esprit jamais en repos.» :[[Camille Bourniquel]] (1960) <ref>Camille Bourniquel, op. cit.</ref>. *«Ports bretons, arbres du [[bocage]] de l'Ouest, grèves [[Picardie|picardes]], toute la nature chante la même mélodie en mineur que les meubles, les humbles ustensiles de ménage, les lampes, les mappemondes, les livres, dont il peuple ses scènes d'intimité (…). Rien de petit, toutefois, rien de timide dans ces ouvrages. Leur volonté d'architecture suffirait à faire éviter ces dangers. (...) De ces architectures aux rythmes simples et nombreux, que vivifie une lumière très juste, un sentiment se dégage, d'aisance aimable, d'élégance sobre, de pureté surtout, qui fait penser à [[Georges Braque|Braque]], à [[Georges Seurat|Seurat]], à [[Jean-Baptiste Camille Corot|Corot]], à tous ces représentants de la tradition « [[Jean Racine|racinienne]] » de la France dont Le Moal est l'héritier.» :[[Bernard Dorival]] (1963)<ref>Bernard Dorival, préface au catalogue des expositions rétrospectives aux musées de Metz et de Luxembourg, 1963 (n. p.)</ref> *«L'art de Le Moal est un exemple de l'apport du langage de l'abstraction à la peinture française, ou bien à l'inverse de l'apport de la peinture française à l'art abstrait. Il ne se soumet ni à l'expression pure des formes, ni au message uniquement subjectif: art humain et communicatif, il élargit par sa beauté et sa qualité intérieure notre perception de la vie.» :Hans-Friedrich Geist (1961)<ref> Hans-Friedrich Geist, préface au catalogue des expositions aux Musées de [[Lübeck]] et [[Wuppertal]], 1961</ref> [[Image:Jean Le Moal, Nantes, 1998.jpg|120px|thumb|left|Cathédrale de Nantes, vitrail de Jean le Moal, 1988]] *«Le problème qui se pose à Jean Le Moal [à la cathédrale de Nantes] est de donner fois une lumière suffisamment grande dans le chœur pour soutenir la clarté d’un vaisseau de 107 mètres. Il prend le parti de garder des teintes claires dans le chœur et le déambulatoire pour ne pas être en rupture avec la nef. En outre, afin de densifier le vitrail sans forcer sur la couleur, il utilise la grisaille de manière très soutenue. La cathédrale, placée en hauteur est, par ailleurs, située dans un espace dégagé, aucune construction ne venant assombrir l'intérieur. L'utilisation de grisaille permet alors d'éviter à l'édifice d'être trop ébloui. Les parties les plus hautes, recevant une lumière plus vive, nécessitent donc plus de grisaille. En outre, pour s'accorder à l'architecture gothique flamboyante, Jean Le Moal choisit une qualité de couleur elle-même flamboyante, jouant avec des "notes majeures", chaudes, et des "notes plus aiguës et plus froides", le tout traité dans un rythme ascendant en équilibre avec l'élévation des piliers.(...) Jean Le Moal s'intéresse tout particulièrement à la grande rose de la façade occidentale. Il réutilise les morceaux de verre ancien donc dans sa composition non figurative. En outre, il conçoit le vitrail de la rose comme un écho à ceux du chœur. Les couleurs se répondent entre les deux parties de l'édifice.» :Hélène Claveyrolas <ref> Hélène Claveyrolas, ''L'intégration des vitraux des peintres de la Nouvelle École de Paris dans les monuments anciens après 1945'', DEA d'Histoire de l'Art, Paris IV-Sorbonne</ref> *«Si la peinture de Jean Le Moal ne se construit pas décorativement à partir d'un vocabulaire figé de figures, lignes, taches ou gestes, elle ne décrit ni les rivages de Bretagne, ni les collines de l'Ardèche, ni le plateau des Andes que les toiles évoquent dans leurs titres. De manière plus complexe et plus enrichissante, à l'occasion de paysages différents, c'est la peinture que le peintre chaque fois voit différemment. Devant les provocations du monde qu'éveille activement son travail, graphisme serré des gréements ou des arbres, formes plus tourmentées des sources et des torrents, des garrigues et des rochers, lumières pures de l'océan ou de l'été, c'est, au-delà d'une simple multiplicité de visions, quelque dimension nouvelle de son langage qu'il apprend à reconnaître. Déplaçant son attention, modifiant l'équilibre librement ouvert des éléments qui le composent, c'est une nouvelle approche du visible qu'il sait alors découvrir. (...) Au long d'une œuvre qui s'étend sur la plus large part du {{XXe siècle}}, (...) à l'opposé de toute représentation de la réalité, imitation vaine ou timide transposition, schématisation, Le Moal métamorphose l'exercice de son art dans le sens de la plus pure présentation. Non seulement il apparaît comme l'un des inventeurs essentiels, dans les années quarante, du regard non-figuratif mais encore ne cesse, dans les décennies suivantes, d'en varier la focalisation en une saisie à mesure plus aigüe de l'être du visible.» :Michel-Georges Bernard (2001)<ref>Michel-Georges Bernard, op. cit., p.189</ref> == Créations pour le théâtre et œuvres monumentales == === Décors et costumes === *[[1939]] : ''Le Buveur émerveillé'', comédie de Nino Franck d'après Holberg, Théâtre des Quatre-Saisons (tournée en [[Bourgogne]]). *[[1941]] : ''L'Étoile de [[Séville]]'', adaptation d'Albert Ollivier d'après [[Lope de Vega]], Théâtre des Quatre-Saisons ([[Maurice Jacquemont]]), Lyon; [[Studio des Champs-Elysées]] (Maurice Jacquemont), Paris, 1943. ''[[Jeanne d'Arc]]'', de [[Pierre Schaeffer]] et Pierre Barbier, Jeune France, [[Lyon]]. *[[1942]] : ''[[Charlotte Corday]]'', de [[Drieu La Rochelle]], Théâtre des Quatre-Saisons, Lyon. *[[1945]] : ''Les Gueux au Paradis'', adaptation d'André Obey d'après G. M. Martens, Studio des Champs-Elysées, Paris. *[[1950]] : ''Le Chapeau de paille d'Italie'', d'[[Eugène Labiche]], [[Centre dramatique de l'Ouest]], [[Rennes]]. *[[1951]] : ''Noces de sang'', de [[Federico Garcia Lorca]], Studio des Champs-Elysées, Paris. *[[1952]] : ''Intermezzo'', de [[Jean Giraudoux]], Centre dramatique de l'Ouest, Rennes. *[[1955]] : ''L'Annonce faite à Marie'', de [[Paul Claudel]], [[Comédie de Saint-Étienne]] ([[Jean Dasté]]). *[[1956]] : ''Les Frères Karamazov'', adaptation de [[Jacques Copeau]] d'après [[Dostoïevski]], Comédie de Saint-Étienne. *[[1957]] : ''Le Miracle de Notre-Dame'', Comédie de Saint-Étienne. *[[1958]] : ''La Vie est un songe'', de [[Calderon]], Comédie de Saint-Étienne. === Mosaïques === *[[1966]] : mosaïque (3,60 x 8,50 m), Lycée français de [[Bruxelles]], atelier Silvestri. *[[1972]] : Lycée d'[[Uckange]] ([[Moselle (département)|Moselle]]), réalisation Anne et François Le Moal. === Tapisseries === [[Image:Jean Le Moal, tap. Rennes.jpg|200px|thumb|left|Tapisserie, église Notre-Dame, Rennes]] *[[1946]] : ''La cueilette des fruits'' (1,80 x 2,20 m), Ateliers d'[[Aubusson (Creuse)|Aubusson]]. *[[1948]] : Rideau de Scène du Studio des Champs-Elysées, Paris. *[[1950]] : ''La Comédie'' (2,50 x 1,80 m), ateliers Plasse-Le Caisne, Mobilier national; ''La Tragédie'' (2,50 c 1,80 m), ateliers Plasse-Le Caisne, Mobilier national. *[[1951]] : ''La Forêt'', ateliers Plasse-Le Caisne. *[[1952]] : ''Le Golfe du Morbihan'', ateliers d'Aubusson. *[[1962]] : ''Espaces'' (2,20 x 2,50 m), ateliers Plasse-Le Caisne. *[[1965]] : tapisserie (7,40 x 2,40 m) pour le chœur de l'église Notre-Dame, Rennes, ateliers Plasse-Le Caisne. *[[1988]] : tapisserie (3,40 x 3,60 m), réalisation Christine Giraudon Plasse-Le Caisne. [[Image:Jean Le Moal, vit. Rennes.jpg|130px|thumb|left|Église Notre-Dame, Rennes, vitrail de Jean Le Moal, 1956]] [[Image:Jean Le Moal, StServan.jpg|120px|thumb|right|Église de Saint-Servan-sur-Oust (Morbihan), vitrail de Jean Le Moal, 1962]] [[Image:Saint-Malo cathédrale Saint-Vincent interieur.JPG|130px|thumb|left|Cathédrale de Saint-Malo, vitrail de Jean Le Moal, 1968-1971]] [[Image:Jean Le Moal, vitrail à Nantes.jpg|120px|thumb|right|Cathédrale de Nantes, vitrail de Jean Le Moal, 1978-1988]] [[Image:StMalo, détail.jpg|130px|thumb|left|Cathédrale de Saint-Malo, vitrail de Jean Le Moal, 1968-1971, détail]] === Vitraux === *[[1956]] : [[Pro-cathédrale Notre-Dame-en-Saint-Melaine de Rennes|Église Notre-Dame-en-Saint-Melaine]], [[Rennes]] ([[Ille-et-Vilaine]]), verrière du chœur (9 x 4 m), verre et plomb, ateliers Jean Barillet (mobilier liturgique de [[Willy Anthoons]]). *[[1957]] : Église Saint-Martin, [[Brest]] (Nord [[Finistère]]), quatre vitraux pour le baptistère (3,20 x 0,85 m), verre et plomb, ateliers Jean Barillet. *[[1957]] : [[Église du Sacré-Cœur d'Audincourt]] ([[Doubs (département)|Doubs]]), seize vitraux pour le crypte (0,75 x 1,25 m, dalle de verre, ateliers Jean Barillet. *[[1958]] : Chapelle Notre-Dame de la Paix, [[Le Pouldu]] (Finistère), en collaboration avec Manessier, trois vitraux, verres et plomb, ateliers Jean Barillet. *[[1961]] : Église Saint-Martin, Brest (Finistère), sept vitraux pour le chœur (4 x 1,10 m), verre et plomb, ateliers Jean Barillet. *[[1962]] : Couvent des [[Carmes]], Villa de la Réunion (5 avenue de la Réunion, Paris XVI{{e}}), en collaboration avec Willy Anthoons, Elvire Jan, Jean le Moal, Alfred Manessier et [[Hans Seiler]], un vitrail, verre et plomb, ateliers Bernard Allain. *1962 : Église de Saint-Servan-sur-Oust ([[Morbihan]]), en collaboration avec Bertholle et Elvire Jan, quatre vitraux pour le transept (1,85 x 0,95 m et 3,20 x 1,40 m), verre et plomb, ateliers Bernard Allain. *[[1964]] : Chapelle du Couvent de la Retraite, Rennes (54, rue Saint-Hélier), un vitrail (2,15 x 1,98 m), verre et plomb, ateliers Bernard Allain (conception du plan, autel, ambon, croix et lutrin, de Willy Anthoons). *[[1966]] : Église de [[Vercel]] (Doubs), deux vitraux pour le chœur (4 x 1,65 m), verre et plomb, ateliers Bernard Allain. *1966 : Église Saint-Louis, [[Besançon]], Doubs, architecte Rémy Le Caisne, aménagement en collaboration avec l'architecte de la chapelle de semaine (autel, un vitrail), structures du dôme éclairant le maitre-autel, baptistère-fontaine, trois vitraux pour la nef et deux oculi en façade, verre et plomb, ateliers Bernard Allain. *[[1968]]-[[1971]] : [[Cathédrale Saint-Vincent de Saint-Malo|Cathédrale Saint-Vincent]], [[Saint-Malo]] ([[Ille-et-Vilaine]], ensemble de vitraux pour le chœur, rosace et galerie (6,5O x 9,50 m), trois lancettes et huit vitraux latéraux, ensemble des vitraux pour le déambulatoire et le transept, verre et plomb (500 m2), ateliers Le Chevallier. *[[1978]]-[[1988]] : [[Cathédrale Saint-Pierre de Nantes|Cathédrale de Nantes]] ([[Loire-Atlantique]]), vingt-neuf vitraux pour le chœur et le déambulatoire, trois vitraux pour une chapelle du déambulatoire, verre et plomb (500 m2), ateliers Le Chevallier. *[[1982]] : Église de [[Valréas]] ([[Vaucluse (département)|Vaucluse]]), trois vitraux, verre et plomb, ateliers Le Chevallier. *[[1985]] : Église de Notre-Dame de l'Épine, Berlens ([[Suisse]]), deux vitraux, verre et plomb. *1985-[[1987]] : [[Cathédrale Saint-Dié de Saint-Dié-des-Vosges]] ([[Vosges (département)|Vosges]]), quatre vitraux, bras sud du transept, verre et plomb, ateliers Le Chevallier.<ref>listes établies d'après Michel-Georges Bernard, op. cit., p. 194-198</ref> == [[Liste des œuvres de Jean Le Moal dans les musées du monde]] == == Bibliographie sélective == [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] : source utilisée pour la rédaction de cet article *''Trois peintres. Le Moal, Manessier, Singier'', texte de [[Camille Bourniquel]], Galerie Drouin, Paris, [[1946]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *Camille Bourniquel, ''Jean Le Moal'', Le Musée de Poche, Editions Georges Fall, Paris, [[1960]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *''Le Moal'', préface de Luigi Carluccio, La Bussola, [[Turin]] et Galerie Pogliani, [[Rome]], [[1961]]. *''Jean Le Moal'', préface de Hans-Friedrich Geist, Overbeck-Gesellschaft [[Lübeck]], Lübeck et Kunst und Museumverein Wuppertal-Barnem, [[Wuppertal]], 1961. *''Jean Le Moal'', préface de [[Jacques Lassaigne]], texte de Denys Chevalier, Galerie Roque, Paris, [[1962]]. *''Le Moal'', préface de [[Bernard Dorival]], [[Musées de Metz]], [[Metz]] et Musée d'État, [[Luxembourg (ville)|Luxembourg]], [[1963]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *''Jean Le Moal'', préface de Henry Galy-Carles, Galerie Marbach, Paris, [[1964]]. *''Jean Le Moal'', préface de Henry Galy-Carles, Galerie Appel und Fertsch, [[Francfort]], [[1967]]. *''Jean Le Moal'', préface de [[Jean Guichard-Meili]], Maison de la Vicomté, [[Melun]], [[1968]]. *''Jean Le Moal'', préface de [[Gaston Diehl]], texte de [[Maurice Jacquemont]], documentation réunie par Michel-Georges Bernard, Musées de [[Rennes]], [[Chartres]], [[Rouen]], [[Dijon]], [[Lille]] et [[Caen]], [[1970]] et [[1971]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *''Le Moal'', préface de Jean Guichard-Meili, Galerie de France, Paris, [[1974]]. *''Jean Le Moal'', préface de Jean Guichard-Meili, Abbatiale de [[Bellelay]] ([[Suisse]]) et Maison des arts, [[Sochaux]], [[1975]]. *''Groupe [[Témoignage (peinture)|Témoignage]], 1936-1943'', Musée des Beaux-Arts, Lyon, [[1976]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *''Jean Le Moal'', préface de Pierre Brisset, Galerie Roque, Paris, [[1982]]. *''Jean Le Moal, [[Jean Arène]]'', préface de René Déroudille, Château de Simiane, [[Valréas]], [[1984]]. *''Jean Le Moal, Jean Bazaine, Alfred Manessier'', préface de [[Jacques Sauvageot]], Galerie des Beaux-Arts et Maison de l'avocat, [[Nantes]], [[1985]]. *''Nus'', vint-et-un dessins de Jean Le Moal précédés d'un regard d'André Guégan, Éditions Porte du Sud, Paris, [[1986]] {{ISBN|2869370148}}. *''Jean Le Moal'', préface de Jean Veillet, Centre administratif, [[Mantes-la-Jolie]], 1986. *''[[Geneviève Asse]], [[Jean Bazaine]], Jacques Bony, Gérald Collot, Dominique Gutherz, [[Elvire Jan]], [[Lucien Lautrec]], Jean Le Moal, [[Alfred Manessier]], Claire de Rougemont, maquettes des vitraux de la cathédrale et œuvres récentes'', texte de Jean-Pierre Greff, ''L'art sacré en France depuis 1939'', Musée de Saint-Dié, [[Saint-Dié-des-Vosges]], [[1988]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] * ''[[Marcel Michaud]], Lyon, 1933-1958, Stylclair, Groupe Témoignage, Galerie Folklore'', textes de Bernard Gavoty, Espace Lyonnais d'Art Contemporain, Lyon, [[1989]] (76 p.) {{ISBN|2906709271}}. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] * ''Jean Le Moal'', liminaire de Thierry Raspail et Odile Plassard, introduction de Jean-Jacques Lerrant, préface de Michel-Georges Bernard, Espace lyonnais d'art contemporain, Lyon, Musée des Beaux-Arts et d'archéologie, [[Besançon]], Galerie-Maison de la culture, [[Esch-sur-Alzette]] (Luxembourg), Musée d'art contemporain, [[Dunkerque]] et Château des ducs de Bretagne, Nantes, [[1990]]-[[1992]] {{ISBN|2906709298}}. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *[[Lydia Harambourg]], ''Jean Le Moal'', dans ''L'École de Paris 1945-1965, Dictionnaire des peintres'', Éditions Ides et Calendes, [[Neuchâtel]], [[1993]] {{ISBN|2825800481}}. *''Jean Le Moal'', préface de Francis Villadier, textes d'Alin Avila et Michel-Georges Bernard, Musée d'art et d'histoire, [[Meudon]], [[1997]]. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *''Jean Le Moal'', préface d'André Guégan, textes de Marie-Françoise Le Saux, La Cohue-Musée de [[Vannes]], [[2000]] {{ISBN|2909299147}}. *Michel-Georges Bernard, ''Jean Le Moal'', Éditions Ides et Calendes, Neuchâtel, [[2001]] {{ISBN|2825801801}}. [[Image:Nuvola apps ksig horizonta.png|30px]] *Alain Vollerin, ''Le groupe Témoignage de Lyon'', Mémoire des Arts, Lyon, 2001 (120 p.) {{ISBN|2952444165}}. *''Vitraux d'ici, vitraux d'ailleurs'', propos d'artistes préfacés par Annie Delay, Éditions Complicités, [[Grignan]] et Angle Art Contemporain, [[Saint-Paul-Trois-Châteaux]], [[2001]] [entretien de Jean Le Moal avec Christine Vaque, 21 août 2001, p. 17-20] {{ISBN|2910721426}}. *''Bertholle, Le Moal'', avant-propos de Michel-Georges Bernard, Maison des Arts, [[Antony]], [[2003]]. == Radio et filmographie == *''Jean Le Moal'', Les arts et les gens, émission de Pierre Descargues, [[France-Culture]], 24 septembre [[1990]]. *''Jean Le Moal'', Les arts et les gens, émission de Pierre Descargues, avec Alin Avila et Valère Bertrand, France-Culture, 20 avril [[1997]]. - *''Jean Le Moal'', texte de Robert Marteau, Peintres d'aujourd'hui, production Jacques Simonnet, [[1962]]. *''Jean Le Moal'', Le Forum des arts, émission d'André Parinaud, Antenne 2, 17 février [[1974]]. *''Jean Le Moal'', Portrait d'artiste, réalisation de Liliane Thorn-Petit, production RTL, [[1978]]. *''Le Moal 85'', film et vidéo, réalisation Pascal Bony, Gresh production, [[1985]]. *''Jean Le Moal'', entretien avec Bernard Gavoty, réalisation d'Alain Vollerin, Mémoire des arts, Lyon, [[1989]]. *''Jean Le Moal, 20 ans de peinture, ELAC 1990'', introduction d'Odile Plassard, entretiens avec René Deroudille et Jean-Jacques Lerrant, réalisation d'Alain Vollerin, Mémoire des arts, Lyon, [[1990]]. *''Jean Le Moal'', réalisation de Catherine Berthelot, production Pierre Roustang, [[1991]]. *''Jean Le Moal'', Encyclopédie audiovisuelle de l'art contemporain, Imago, Paris, [[1996]]. == Notes et références == <references /> <!-- aide : http://fr.wikipedia.org/wiki/Aide:Notes et références --> == Liens internes == *[[Peinture non figurative]] *[[Abstraction lyrique]] *[[École de Paris]] == Liens externes == {{Commons}} * {{fr}} [http://www.culture.gouv.fr/public/mistral/joconde_fr?ACTION=RETROUVER&FIELD_1=Ctyob&VALUE_1=&FIELD_2=AUTR&VALUE_2=Le%20Moal%20Jean&FIELD_3=Clieu&VALUE_3=&FIELD_4=REPR&VALUE_4=&FIELD_5=Cdate&VALUE_5=&FIELD_6=Cdecv&VALUE_6=&FIELD_7=Cloc&VALUE_7=&FIELD_8=Mat%e9riaux%20%2f%20Techniques&VALUE_8=&FIELD_9=Titre&VALUE_9=&NUMBER=12&GRP=0&REQ=%28%28Le%20Moal%20Jean%29%20%3aAUTR%20%29&USRNAME=nobody&USRPWD=4%24%2534P&SPEC=9&SYN=1&IMLY=&MAX1=1&MAX2=250&MAX3=250&DOM=All « Jean Le Moal »] dans les Musées nationaux (base Joconde) * {{Imagoart|lemoal.htm}} {{Portail|peinture|histoire de l'art}} {{DEFAULTSORT:Le Moal, Jean}} [[Catégorie:Peintre français]] [[Catégorie:Peintre non figuratif]] [[Catégorie:Peintre de vitraux]] [[Catégorie:Naissance en 1909]] [[Catégorie:Naissance en Eure-et-Loir]] [[Catégorie:Décès en 2007]] [[Catégorie:Couple d'artistes]] [[de:Jean Le Moal]]